Buch lesen: «Русский вопрос. Альманах публицистики», Seite 5
Федюн Фёдор Валерьевич
Телевизор – живой труп
«Оно может учить и просвещать, и даже вдохновлять, но только до тех пор, пока люди будут использовать его соответствующим образом. В противном случае – это не более чем ящик с проводами и лампочками».
29 апреля 1931 года в России состоялся первый сеанс телевещания. Чёрно-белое размытое изображение без звука – таким впервые увидели начало новой телевизионной эры телезрители. С того дня прошло меньше века, а руководством России уже планировался переход к 2015 году с аналогового телевидения на цифровое.
С момента появления первых моделей телеприёмников размером 3x3 был пройден длинный путь. Сегодня телевизор является частью интерьера и показателем благосостояния своего владельца. Прогресс в развитии технологий на лицо. Но не менее важно, что телевизор – неотъемлемая часть культурной жизни каждого из нас. Некоторые проводят за просмотром телепередач всё свободное время. Другие, изредка, по вечерам, коротают часок – другой, создавая для себя иллюзию того, что они заняты делом. Но насколько качественна продукция телевидения? Развивается и развивает оно, или же толкает к регрессу?
Телевидение – это устройство,
которое дает вам возможность ничего не делать,
когда вам нечего делать.
NN*
Расцвет телевизионной деятельности начинается с 1995 года, с момента создания Владиславом Листьевым Общественного российского телевидения. Закованные в рамки советской цензуры информационные программы начали конкурировать с проектами, появившимися после объявления гласности Горбачёвым. Старшее поколение (моих родителей) помнит и с нескрываемой печалью рассказывает о канувших в «никуда» передачах, таких как «Взгляд», «Тема», «Час пик», «Музыкальный ринг», «600 секунд» и многих других. После чрезмерной монотонности одинаковых дикторов и клишированных их текстов, партийных старцев и новостей сельского хозяйства – свежий взор и оглашение умалчиваемых ранее проблем стал прорывом. Новая тогда живая беседа, явное отсутствие ординарного сценария и репетиций – это было ново и не похоже ни на что. Демократично, свежо, ярко, интересно и актуально. Расцвет закончился так же быстро, как и начался.
Что же из себя сейчас представляет Общественное российское телевидение? На мой скромный взгляд, все, что находится по ту сторону экрана, – не больше, чем белый шум. Удивительно и иронично: когда я учился в старших классах, на мой отказ бежать три километра на соревнованиях между школами, учитель ОБЖ ответил, что во всем виноват телевизор – якобы нас зомбируют. Американцы. Иронично признавать, что отчасти мой преподаватель оказался прав (кроме утверждения, что это проделки американцев, это совсем уже ни в какие ворота не лезет).
Телевизор (и самое телевидение как явление) многие взрослые люди называют «зомбоящиком». Удивительно, но в наше время этот термин обрел еще одно значение, а именно – телевизор сам как зомби, живой труп, не имеющий сознания. И ведь действительно так.
Около десяти лет назад телевидение еще можно было считать востребованным. Большинство людей любили после трудного рабочего дня за ужином и после него присесть и включить какой-нибудь развлекательный канал (например, ТНТ или СТС), чтобы посмотреть какой-нибудь сериал или фильм и расслабиться. Также можно было посмотреть немало других передач, которые не столько развлекательные, сколько познавательные, например: «Галилео» (хотя, справедливости ради, выпуск, в котором у ведущего, Александра Пушного, измазаны руки в бутафорской крови, а также при себе имеется нож, можно в счет не брать), «Самый умный» и тд. Эти передачи были интересны даже детям, но в первую очередь, конечно, благодаря великолепной подаче и нереальному обаянию Александра Пушного, а также из-за участия в программах непосредственно детей («Самый умный»). Самыми же популярными среди молодежи, конечно, были передачи «Счастливы вместе», «Универ», «Папины дочки» и многие другие. Вспомнить можно еще то время, когда по СТС показывали зарубежные, но очень качественные мультфильмы, которые с радостью смотрели все дети, приходя после школы.
В наше время, к 2020 году, у многих людей уже заметно спал интерес к телевидению. Я провел опрос среди сверстников, людей, которым от 17 до 21 года, и он показал, что большинство людей сейчас отдают предпочтение интернету, нежели телевидению. И у всех разные причины: от надоевшей пропаганды на федеральных каналах, и до просто скудного ассортимента, предлагаемого в «зомбоящике». По мнению многих людей, уровень качества контента, предлагаемого телевидением, очень сильно упал за последние несколько лет – это касается и просто развлекательных передач, простых сериалов от отечественных производителей (дело тут, конечно же, в первую очередь в сценарной глупости и отсутствию хороших актеров, – но это, как говорится, «уже совсем другая история»). Сейчас из познавательных передач можно выделить разве что программу «Орел и решка», которая является своего рода журналистским очерком.
В интернете опять же, по мнению многих, сейчас можно найти куда больше полезного (и не самого хорошего в том числе) контента: как познавательного, так и развлекательного. Можно найти целую уйму каналов, связанных с разбором кино, например «BadComedian» (если брать отечественных блоггеров), которые обозревает преимущественно отечественные фильмы; или же «Ностальгирующий критик» («Nostalgia Critic») – американский блоггер, обозревающий преимущественно западные фильмы (и мультфильмы). Также стала популярна интернет-журналистика:
Юрий Дудь ( «ВДудь»), Леонид Парфёнов («Parfenon») и другие. То же самое относится к сериалам, и даже к кино. В интернете запущены разные стриминговые сервисов с большим количеством развлекательного контента. Платишь определенную сумму (299 рублей за месяц, например) – и смотришь все сериалы и фильмы, выходящие на данном стриминговом сервисе. К таким можно отнести Netflix, Amazon Prime, а также российскую платформу Premier
Таким образом, исходя из всего вышесказанного, можно с уверенностью сказать, что телевидение сейчас на грани вымирания. В интернете у людей больше возможностей: много интересных передач и меньше цензуры, но с рекламой, к сожалению, проблем как минимум столько же.
Вы любите джаз?
В современной России у молодого поколения слушателей (и музыкантов) развился достаточно неординарный музыкальный вкус в музыке. Сейчас редко можно угадать, что слушает твой друг, знакомый или просто случайный собеседник. Все может варьироваться от рэпа (как зарубежного, так и отечественного, который в последние годы переживает свой лучший период за всю его историю) и до рока (тоже как отечественного, так зарубежного). Между этими двумя всем известными (и самыми популярными жанрами) в наше время может затесаться фанк, хип-хоп, электронная музыка. Также, своего слушателя и популярность может найти просто поп-музыка, которую обычно крутят 27 на 4 на радио. Самый редкий случай будет, если ваш друг, знакомый или собеседник ответит, что слушает джазовую музыку. И еще реже – если джазовый исполнитель наш, отечественный.
На данный момент одними из самых известных джазовых исполнителей в нашей стране являются: Анна Бутурлина, Асет Самраилова (ASET), Алина Ростоцкая и т.д. Уверен, что об этих исполнителях мало кто слышал (особенно среди молодого поколения), и все отчасти потому, что данное направление в музыке до сих пор не получило большого развития и не является популярным у массового слушателя в России, когда на Западе это неотъемлемая часть их культуры уже около 120 лет. Но как раз-таки джазовая музыка, импровизационная и сиюминутная по своей сути, является основоположником большинства жанров и направлений, отчего можно сказать, что это все уже куда больше, чем какой-либо жанр:
«Для того, чтобы загрузить альбом в цифровом виде в магазины, нужно указать жанр. С этим у «Интуриста» есть некоторые сложности. И так как выбор жанров предоставляется весьма ограниченный, я решил указать, что это джаз. Во избежание нападок хотелось бы проиллюстрировать этим плейлистом, что джаз вообще-то уже давно не жанр, а скорее подход. Вот примеры треков, которые можно обозвать джазом и не повести глазом.»
(Евгений Горбунов: фронтмен групп Интурист, ГШ в журнале Afisha Daily)
У молодого поколения слушателей джаз не вызывает особого интереса как минимум потому, что, по их мнению, такую музыку тяжело и неинтересно слушать. У музыкантов же другая история: многие сейчас гонятся за популярными направлениями и пытаются им следовать, и джаз для них – вещь неприступная и очень сложная, для освоения которой нужно куда больше навыков, чем просто умение зажимать несколько квинтовых аккордов и играть все в строгой последовательности.
Джаз, как музыкальное течение, возникло в начале двадцатого века в США в результате синтеза африканской и европейской культур. Опять же, основан он на импровизации в сочетании с заранее подготовленной формой композиции (или же рисунка). Удивительно, что конец песни или мелодии зависит напрямую от взаимопонимания и взаимодействия самих музыкантов, от их пониманий и чувства друг друга. Развитие нового направления приходилось за счет освоениями композиторами новых гармонических рисунков, ритмов. Кроме особой выразительной роли ритма были унаследованы другие черты африканской музыки – трактовка всех инструментов как ударных, ритмических; преобладание разговорных интонаций в пении, подражание разговорной речи при игре на гитаре, фортепиано, ударных инструментах. Многообразие инструментов – тоже всегда было отличительной чертой джазового течения. Ведь такая музыка носит в себе экспериментальный характер. Очень популярными в джазе всегда были духовые инструменты: саксофон, тромбон и многие другие.
Пока в США джазовая музыка активно развивалась и становилась уже полноценной часть их культуры, в постреволюционный период в России он только начал зарождаться, а именно – в 20-х годах прошлого века. Ни в коем случае нельзя сказать, что подобное направление не сталкивалось с критикой советских властей. Такое происходило из-за того, что такая музыка пришла в Россию с Запада: многие считали, что джаз – это своего рода идеологическое оружие, используемое США для порабощения СССР. К сожалению, из-за такого отношения властей к этому прекрасному направлению многие талантливые джазмены не могли пробиться; даже не давали возможность записать свою музыку на пластинки. К счастью, джаз не смогли полноценно задушить на территории нашей страны.
Первый джаз-оркестр в Советской России был создан в Москве в 1922 г. поэтом, переводчиком, танцором, театральным деятелем Валентином Парнахом и назывался «Первый в РСФСР эксцентрический оркестр джаз-банд Валентина Парнаха».
Оркестр московского пианиста и композитора Александра Цфасмана является первым профессиональным джазовым коллективом, которому удалось выступить на радио в прямом эфире – выступление ансамбля «АМА-джаз» состоялось в 1927 года, также была записана пластинка, имевшая название «Аллилуйя»
Большую популярность джаз в России начал набирать в 30-е годы прошлого века благодаря ленинградскому ансамблю под руководством актёра и певца Леонида Утёсова и трубача Я. Б. Скоморовского. Утёсова по праву можно называть «отцом» российского джаза, он также считается одним из основоположником стиля «теа-джаз» (театральный джаз), который был основан на миксте музыки и театра, оперетты, то есть, большую роль в нём играли вокальные номера и элемент представления.
Долгие годы джаз имел большую популярность, и в особенности после того, как гонения музыкантов окончательно закончились. Правда, в 90-м годы интерес к джазу падает, но к началу 2000-х годов снова возобновляется в молодежной культуре.
Сегодня, в массовой своей составляющей, джаз немного утратил свою популярность, особенно среди молодежи. Возможно, что это (отчасти) произошло (и происходит) из-за известного стереотипа, что «джаз – это музыка для интеллектуалов» – отсюда и проблемы ее восприятия. Но с другой стороны – джаз всегда был музыкой некоммерческой, что немного объясняет плохую осведомленность людей в музыкальном пространстве в наши дни. Сейчас достаточно загрузить свою песню на площадки и отдать еще кучу денег, чтобы трек взлетел в топ-чарты.
