Buch lesen: «ЧИСТЫЙ МИР. Интуитивно-научный взгляд»

Zvezdny Maestro

ЧИСТЫЙ МИР

       Интуитивно-научный взгляд

Раздел 1. Всезвучие

Взгляд 1. Вселенский Октавный компьютер.

       Мыслящий Космос – это удел искусства!

Подход к музыке, как информационной                    дисциплине – основа творчества

нового человека общества будущего.

Где – бы не существовала жизнь во Вселенной – она построена по одним и тем же гармоническим законам звучащего Космоса. Эта великая Гармония Тишины открывает интервалы создания структур любой мерности, воплощая их в творческие числа вибрационных матриц Бытия. Звучащий Космос – это Глубокая Тишина. Мировой вакуум, вмещающий в себя Все Сущее.

В каждой точке этого пространства все Миры объединены в Неделимое Целое Творческих Сотворений. Оно расплескивается безбрежным Океаном Вероятности возможных путей Созидания. Мыслящий Океан Возможностей открывает свои глубины в вибрациях всеохваченного пространства чувственных переживаний. Это создание Духа Космической Звучащей Гармонии всей Частотной Матрицы Вселенской Октавной Клавиатуры.

Октавное Сознание способно входить в пласты несуществующей действительности, превращая ее в чувственную закономерность последовательных событий. Все видимые и невидимые миры звучат на этой гигантской арфе, и звучание ее всюду и везде порождает непрекращающиеся события дыхания Космоса. Так Создатель и формирует новые миры. Великой мыслью проигрываются события в смене явлений и картин. Возникает спектакль Великого Воплощения.

Планета Земля – живая. И жизнь ее протекает не только в нашем трехмерном пространстве, но и в других многопространственных мирах, где и сам человек может одновременно существовать в тонких своих телах, наряду с плотной трехмерной телесной оболочкой.

Именно, музыкальный язык – язык общения с планетой. Это октавно – вибрационная матрица резонансных структур во взаимодействии с ее световым полевым телом, близким по своим характеристикам, к эфирному телу человека.

Большой объем частотной матрицы в форме музыкального произведения будет воспринят планетой, и расшифрован в ее информационном поле, в понятных ей, символах.

Язык частотного резонанса и золотых пропорций соответствует понятийному аппарату планетарного мышления. В тоже время, наполненные информацией и энергией тонкие тела высокоразвитого духовного Человека с открытым сознанием, активизируют работу его закрученных вихрей эфирного тела, и позволяет совместить свои частотные вибрации с частотой пульсаций тонкого светового эфирного тела планеты.

Диапазон Божественной Клавиатуры – все существующие частоты, но выстроенные по закону октав. Ее протяженность – бесконечна! Вибрационная картина полной октавы может быть клонирована во всевозможные диапазоны других частот, вплоть до неслышимых человеческим ухом, звуков – в инфра и ультразвуковые области.

Однако, если еще дальше экстраполировать клонирование, то возникнет тонко структурированная звучащая клавиатура гигантского масштаба, включающая в себя все диапазоны частот – от рентгеновских лучей до радиочастот и вибраций тонкого мира. Это весь звучащий Космос! Именно на такой Великой Клавиатуре и создавался Мир.

Это тот Божественный компьютер, который породил и продолжает порождать все Сущее. Мощная концентрация мысли, и воплощение ее образа в многочастотном музыкальном звучании, позволяет создавать вибрационные наборы всевозможных видов тонко структурированных кластеров, стягивающих на себя многоуровневую материю с трансмутацией элементов.

На такой Мировой Клавиатуре кроме частотных вибраций. выстраивается знаковая система Единого Космического Языка, где каждый знак имеет глубинный сакральный смысл. Мировая Клавиатура имеет и графическое многопространственное изображение каждого звука в виде плоских и объемных геометрических фигур.

Создание последовательного многочастотного произведения может включать в себя звуковое звучание, свет – в множестве диапазонов, языковую информацию, графическое воплощение, и даже диапазоны чувств, свойственных всей мыслящей материи. Так начинает формироваться Мир – ОДИН ИЗ ЭЛЕМЕНТОВ МИРОЗДАНИЯ.

Весь этот процесс разворачивается в пространстве мощных энергетических полей с колоссальной концентрацией в каждой его точке. Эмоциональность исполнения такого произведения захватывает ДУХ, и он наполняет звучащую Великую Пустоту своими Космическими Переживаниями и Эмоциями Высокого Порядка. Это Мировой Катарсис- всплеск, воплощающий себе Рождение Нерожденного, Открытие Неоткрытого, Познание Непознанного, Соединение Несоединимого. Это – КАТАРСИС – Всплеск Огненных Потоков в Океане Мысли.

Имея в распоряжении тонко структурированный компьютер с мировой бесконечной клавиатурой, человек способен входить в контакт с любым космическим объектом – галактиками, звездами, планетами, Солнцем, Землей. Появляется возможность материализации любых объектов разной размерности.

С помощью такой клавиатуры, возможно, будет создавать многочастотные вибрационные произведения для формирования нового Сознания человечества в соответствии с Доктриной Земной Эволюции.

Эту клавиатуру надо себе представить воочию. Человек – сам элемент этой клавиатуры в каждой ее точке, он – во всех диапазонах, он – в каждой вибрации информационных волн, он – во всех кодах построения матрицы частотных воплощений. Только такой принцип работы с информацией позволит создать абсолютно новую идеологию компьютерной мысли. Этот принцип понятен мозгу человека, понятен каждой клетке человеческого организма на уровне волновой генетики. Этот принцип понятен ЗЕМЛЕ с ее огромным банком данных и мудростью алгоритмов решений текущих проблем. Этот принцип понятен всем цивилизациям с раскрытым сознанием. Этот принцип позволяет оперировать массой параметров с колоссальным разбросом в совмещенной системе по разным многочисленным уровням.

Компьютер нового поколения будет совмещен с сознанием самого оператора и его мыслительным аппаратом. Необходимо выстроить частотные диапазоны вибраций звука и электромагнитного излучения для всей гигантской клавиатуры от самых низких частот – до самых высоких

Совместить клавиатуру с древними рунами. Отобразить для каждой ноты древнюю буквицу. Выстроить систему клавиш для плоских и объемных графических фигур. Создать соотношение каждой клавиши и эмоциональной шкалы Творчества. Каждое Творение будет отображаться в соединениях многочисленных информационных пластов, закрученных в торроид вращения, черпающий свою энергию из колоссальных энергетических полей каждого элемента пространства.

Взгляд 2. Метафизика музыки

Соединение информационного всплеска с бесконечным пространством энергий создаст уникальную шкалу торроидального времени, где все процессы объединены непрерывным Сознанием Созидающего. Созидающий – это Творец – это Индивидуум с открытым Сознанием. Таким был создан Человек – с полным объемом всех мыслящих органов.

Космическое Сознание резонансом частот передает информационные потоки с кодами октав и золотых пропорций. Проявление космической информации – в одушевленном наборе частот – В МУЗЫКЕ.

Она содержит информационную матрицу – вектор, направленным на детектор приема – живой организм и окружающие среды. Идет расшифровка этих кодов на носителях информации, где есть полный пакет наборов кодов, из которых складывается частотная матрица уже с кодами действий.

Таким образом, можно творить Миры, создавая музыкальные произведения, и через них передавать информацию всему окружающему пространству. Так и создавался Мир, когда масса музыки Первого Слова выплеснулось в светлую молчащую Пустоту, воплощая Симфонию Звучащего Пространства.

Музыка обладает информацией и кодами, создающими сложную много пространственную матрицу. Музыкальный язык – сакральный код гармонизации окружающей среды, гармонизации индивидуума, гармонизации общества.

Гармония Космоса и музыкальная Гармония – проявление единой сущности Абсолюта.При прохождении волновых носителей информации в эфире остается отпечаток информационной матрицы музыкального произведения в окружающем пространстве.

Наука о законах Вселенной – Космогония – в настоящее время оперирует огромным набором научных терминов, позволяющих понимать макропроцессы Космоса, но только Космоса физического.

Мыслящий Космос – это удел Искусства, творчества с Любовью. Космос не хаос, а гармония. Глубины, ритмы, страдания мыслящего Космоса не увидеть ни в какие телескопы, до них не дотянется и самая высшая математика. Есть совершенно иное познание мира – услышанная гармония Вселенной, неземная музыка звучания души.

Клокочущая, неудержимая, но почти неосязаемая жизнь Вселенной требует своего специфического отражения в зеркале познания. Музыка – прорыв в сферы тонких непроявленных миров. Она решает колоссальную задачу как многопрофильный, многоплановый универсальный язык – некая структура на уровне мыслеформ.

Войдя в человека, сжатая в ней информация раскрывается, подобно цветку. Но раскроется ли, оживет ли эта информация, – зависит от того, в какую почву упало семя, т.е. насколько сам человек готов к восприятию этой информации, насколько нужна она ему в данный период его жизни.

Космическая музыка насыщенно информативна, вызывает яркие ассоциативные образы, имеет сильное эмоциональное воздействие, раскрывает Космос внутри самого человека, показывая безбрежное развертывание человеческой сущности. Такая музыка способна, по большому счету, изменить человека и его сознание, дать свежий импульс современному искусству.

Космическая музыка соткана в красочное полотно Бытия, Мира и Любви. Сделать человека чище, лучше – вот главная ее задача. Она заставляет не только слушать, но ощущать, чувствовать, сопереживать, двигаясь вместе с ней в пространстве и во времени, когда уносишься в мир фантазий и эмоциональных переживаний, в мир взаимодействия мелодических тканей, сотканных из звуков, раскрывающих сущность музыкального языка.

Космическая музыка – пронзительно проникновенна. Именно музыка может глубже всего войти в душу человека. Ей подвластны даже черствые сердца. Размягчая их, она творит чудеса, смывая тяжелые мысли и растворяя их в потоке, уносимом в небытие.

Космическая музыка дает сильный положительный заряд и оптимизм, заостряет внимание на нравственных проблемах, призывает к любви к природе и человеку, единению людей и Космоса.

Космическая музыка дает возвышенную самооценку у слушателей, а это, в свою очередь, приводит к общему улучшению здоровья из-за притока сил извне. Человек как бы раскрывается для входящей энергии. Происходит быстрое выравнивание поля вокруг человека, коррекция его изъянов, перекрытие сильных энергетических пробоев.

Космическая музыка, сама дающая духовность, помогает в духовном совершенствовании, соединяя душу с бесконечностью и передавая ей тончайшие энергии в зримых образах.

Космическая музыка – многопространственна и подобна плазменному состоянию вещества. Язык такой музыки объединяет различные пласты музыкальной культуры от древних напевов до мощных симфонических картин, от имитации звуков "неземных" языков и всевозможных шумовых эффектов, до тончайшей ткани лирических плачей, от патетически возвышенных гимнов до имитации древних песнопений. Полетные скрипичные пассажи и тяжелое дыхание органных аккордов, импровизации и кружевная экспрессия восточных напевов. Высокая жизнеутверждающая мелодия сменяется серьезным философским раздумьем, эмоциональный всплеск – молитвой, яркими картинами, сотканными из тонких голосов старинных инструментов.

Космическая музыка – система постоянных открытий, живой контакт с Космосом, со Вселенной, со Вселенским разумом. Каждый из нас – частица Вселенского разума. Мощные вибрации тонких миров приходят к нам через музыку, а композиторы обладают способностью свободно входить в информационные поля Космоса и быть ретрансляторами космической информации, передавая эту информацию через музыку, которая как водопад обрушивается на землю, омывая души людей.

Только живой концерт дает полное сочетание всех компонентов «космической музыки» – музыки с космическим масштабом, затронутых в ней тем

Космическая музыка-это глубина и полет, красота внутреннего созерцания и физическое ощущение близости Космоса. Это бесконечный путь познания удивительных законов пространства и времени. Это открытие, прежде всего, себя в этом мире, и увлекательное путешествие внутри мира своего

Космическая музыка – драматургична, чувственна; это восхитительный подарок нам, людям. Это мостик, связующий нас с Космосом и тайной Мироздания.

Все в мире преходяще, а музыка красоты – вечна. Она создает жизнь в касаниях вечности, где грани стерты бесконечностью открытий новых ощущений в пространстве сотворения миров.

Вибраций тонких сладострастий укроет нежное творенье усладой истинных желаний, ушедших в древность окрыленья закрытых форм сакральных содержаний.

И захлестнув волною теплой прикосновений нот звучащих, заставит вспомнить отраженья зовущих глаз блестящих, нежною слезой чувствительных мгновений.

Забыв все мысли, уйдя к простым движеньям наслажденья, запретный плод сорвав – познать закрытые желанья, уста сомкнув, и в нареканье уплыть в мечтах уставших в Зазеркалье, как челн в волнах борясь с судьбой, начертанные знаки смывая чистою водой, в окраинах мысленных брегов открыть все Истины.

В волне небесных откровений взойти на светлый трон, парящий над водой и улететь во след своих мечтаний, крылами помахав всем на прощанье, отставших в ворохе событий, закрыв небесную обитель прозрачных умиротворенных душ.

И тонкой вязью нежных связей убрать ненужные томленья, уйти в безвременье и остановить мгновений бег.

Забрать себе красоты счастья в туманах грез, что уплывают пространствами времен, и создают окружности созвездий во Вселенском пении в Закрытом Откровении…

Взгляд 3. Модели золотых пропорций единой                                 природы Творчества и масштабных                                      космических процессов.

       Гармония простирается                                                       лишь настолько, чтобы сделать                                           возможной устойчивость мира.                                                             Артур Шопенгауэр

Есть ли какие-то общие Законы Мироздания, которые определяют структуру нашего Мира? Почему именно таким мы видим окружающее нас пространство? Что общего между Гармонией Звуков и Гармонией Мироздания?

Для исследования этих серьезных понятий предложим несколько постулатов:

Метрическая система Мира совпадает с 12-полутоновой системой музыкальной гаммы.

Все законы 12-мерного пространства определяются интервалами хроматической музыкальной гаммы.

Закон золотого сечения – основа построения Мироздания.

Клавиатура музыкального инструмента позволяет создавать звучащие объекты n-мерного пространства и является исследовательским инструментом.

Подход к музыке как информационной дисциплине – основа творчества «человека космической цивилизации».

Звучание ноты «ля» не случайно выбрано как основа настройки музыкального инструмента с помощью камертона. Мы как бы настраиваем инструмент на звучание нашего организма, ведь частота звучания ноты «ля» (440 герц) – одна из гармоник частоты вибраций нашего позвоночника.

Обратимся к великой пропорции в Природе – Закону золотого сечения.

Классически его можно выразить следующим образом – отрезок прямой можно разделить так, что отношение длины его большей части к меньшей будет совпадать с отношением длины всего отрезка к его большей части. Это соотношение равно 0,618.

По учению школы Пифагора, который очень серьезно относился к информационно-математической природе музыкальных интервалов, основные музыкальные интервалы имеют глубокую связь с космическими многопространственными законами:

октава – вибрации Солнца,

кварта – вибрации звезд и планет,

квинта – вибрации Луны,

секунда – вибрации бесконечности.

Согласно некоторым теориям, все мировые вибрации можно объединить во Вселенскую музыкальную октаву – это фундаментальный Закон Октав.

Луч Творения спускается с самых высоких вибрационных мировых уровней – Абсолюта. И это нота «до». Вибрации спускаются по нисходящей гамме, достигая ноты «до» – Ничто, но оно также Абсолютное. В общем виде это будет выглядеть как:

Абсолютная субстанция – до,

Все миры (Вселенная) – си,

Все звезды (наша галактика Млечный Путь) – ля,

Солнце – соль,

Планеты – фа,

Земля – ми,

Луна – ре,

Абсолютное (ничто) – до.

С ноты «ля» звучат звезды нашей Галактики Млечный путь. Галактика состоит из массивного ядра, вокруг которого расположены газопылевые рукава, где рождаются, живут и умирают звезды со своими планетными системами. Применим нашу схему к построению аккорда звучания нашей Галактики.

Галактика Млечный Путь (восходящий поток):

Ля – ядро Галактики,

Ре – галактические рукава,

Ми – звезды,

Ля – планеты.

С точки современной астрофизики каждая звезда состоит из ядра, более разряженной фотосферы, еще более разряженной атмосферы или наличием более плотной оболочки. Четвертым компонентом по нашей схеме в обязательном порядке – формирование планет вокруг каждой звезды:

Звезды нашей Галактики (восходящий поток):

Ля – ядро звезды,

Ре – фотосфера

,Ми – атмосфера или оболочка,

Ля – планеты.

Предложим еще один постулат в рамках теории информации в музыке.

7.Для гармоничного звучания, при создании, как всей Галактики, так и отдельных ее звезд – необходимым условием является наличие планетных систем вокруг каждой звезды.

Перейдем к более высокому уровню – вибрациям Вселенной. Согласно Закону Октавы, эта позиция «Все Миры» начинает звучать с ноты «си».

Вселенная (восходящий поток):

Си – пространство,

Ми – энергия общего излучения,

Фа-диез – информационный поток,

Си – Абсолютная Субстанция.

Теперь двинемся еще дальше – в святая святых – к созданию исследовательской модели Абсолютной Субстанции. Наш метод универсального космического закона золотого сечения позволяет приблизиться и к этой сакральной области. Конечно же, мы будем оперировать привычными для материальных субстанций категориями.

Абсолютная Субстанция (восходящий поток):

       До – форма,

Фа – поле,

Соль – мысль,

До – творчество.

Именно от творчества в самом высоком его смысле исходит первичный космический поток. Отсюда само русское названия Творец, как нельзя лучше характеризующее Абсолютную Субстанцию. Становится понятным, что сам процесс творчества будет звучащим процессом нисходящего потока в аккорде золотого сечения в самом его сильном проявлении, с вибрациями самого высокого порядка – первой нотой «до» Вселенской нисходящей гаммы.

Творчество Абсолютной Субстанции (нисходящий поток):

До – идея,

Соль – мысль,

Фа – энергетический поток,

До – информационная матрица, и, по необходимости, ее материализация.

Одаренные люди становятся проводниками абсолютной информационной матрицы, воплощая ее в той или иной мере, в зависимости от степени восприятия ими тонких вибраций высокого порядка. В нашей схеме высокое творчество одаренных людей можно представить как нисходящий поток информации (которая принимается мозгом и через энергетические центры, возможно, и всеми другими органами – например, сердцем, почками, печенью) к идее проекта, процесса его создания и материализации в виде произведения искусства.

Творчество одаренных людей (нисходящий поток):

До – информация,

Соль – идея,

Фа – процесс создания,

До – произведение искусства.

Применяя нашу схему звучащего Космоса, можно понять и сложность системы воздействия на человека со стороны нематериальных энергоинформационных субстанций. В одном аккорде золотого сечения соединяется одновременное звучание различных вибраций, резко отличающихся друг от друга. В упрощенном виде это можно представить как

Иеархия (нисходящий поток):

До – Абсолютная субстанция,

Соль – ангельские силы,

Фа – демонические силы,

До – Абсолютная субстанция с обратным знаком.

Блокировка творческих центров вибраций высокого порядка приводит к тому, что создаются произведения искусства, в большинстве случаев талантливые, но с вибрациями достаточно низкого порядка, чтобы отрицательно воздействовать на человека и окружающее пространство. Понятно, что отличные друг от друга энергоинформационные потоки с того или иного источника (демоны, ангелы и др.) и будут определять уровень произведения искусства. Здесь необходимо учитывать и чисто человеческий фактор, когда творческий человек способен исказить полученную им информацию практически до неузнаваемости. Это, прежде всего, зависит от развития его душевных качеств и часто определяется окружающей внешней средой – системой ценностей того или иного общества.

Взгляд 4. Метод интуитивного подобия.

Новая идеология композиторского искусства.

             Открывает безграничный потенциал человека,

                   развивает духовное зрение, делает Творцом.

Композиторское искусство является практически не исследованным. Мы не знаем, почему человек становится композитором. Как сочиняется сама музыка?

      Каждый ребенок, приходящий в наш мир имеет одинаковое количество активных областей в работе мозга, и оно составляет не более 10% от его общего объема. В то же время, одни расположены сочинять музыку, другие к этому не имеют тяги.

Сейчас стало очевидным, что применяя определенные методики резонансного пения, практически у любого человека, можно открыть слух и поставить певческий голос широкого диапазона звучания.

Это относится и к композиторскому искусству. Можно с уверенностью сказать, что все люди композиторы, и могут сочинять музыку. Почему в действительности этого не происходит, и очень небольшое количество людей становятся композиторами?

Элитность такого занятия подразумевает получение высокого музыкального образования не ниже консерватории. Отношение к детям, проявляющим композиторский талант в музыкальных школах со стороны педагогов, в лучшем случае нейтральное. Как правило, это не приветствуется и пресекается, так как, по мнению самих педагогов, мешает течению учебного процесса, когда ученика надо научить читать ноты с листа, вырабатывать технику звукоизвлечения нот на том или ином инструменте.

Ни в одной музыкальной школе нет факультативного класса для детей, проявляющих ранний композиторский талант. Обучение там должно проводится талантливым композитором, а не педагогом которому это дали в нагрузку, и который, не хочет и не любит сочинять музыку.

Нет композиторского факультета в музыкальных училищах. Но вспомним, сколько талантливых композиторов из народа без всякого музыкального образования сочиняют прекрасную музыку в разных жанрах, сколько самородков на земле нашей.

Когда появилось поветрие вокально-инструментальных ансамблей, то во всех без исключения странах, композиторское сочинительство стало массовым. Таланты буквально расцветали на глазах. Композиторское искусство стало более доступным и всенародным. Многие стали быстро осваивать игру на гитаре и других эстрадных инструментах – синтезаторах, ударных, духовых, струнных. Появились композиторы, вошедшие в историю мировой музыки. Это не случайный процесс, это тот стимул. который открывает спящие точки работы мозга, превращая обыкновенного человека в талантливого музыканта и композитора. И сотни тысяч людей выбрали своей жизненной необходимостью именно музыку и сочинительство. Для них это не работа, а игра, где они свободно перемещаются на своем поле.

Безусловно, музыка обладает информацией и кодами, создающими сложную много пространственную матрицу. Посредством звуковой волны, эмоциональной волной эта матрица передается слушателю, воздействуя, прежде всего, на его мозг.

Определенные музыкальные произведения «вскрывают» закрытые участки мозга, тем самым увеличивая объем связующих магистралей в восприятии мира. Музыка открывает верхний канал восприятия космической энергии и активизирует область «третьего глаза». Последовательность включения определенных областей мозга также указывает на большой объем информации, воспринимаемой через музыкальное произведение.

Мозг композитора является сверхактивной системой восприятия и излучения внешней информации. Большое количество активных точек в мозгу композитора позволяют сочинять музыку, подключаясь к образным информационным полям.

Сочинение музыки происходит сначала в тонких структурах – ментальных и астральных полях – создавая своего рода цифровую аудио-видео-запись. Собранный информационный носитель сбрасывается в соответствующие активные области мозга.

Проигрывание сочиненного музыкального произведения – это включение моторики пальцев рук по программе уже готовой информационной матрицы, и передача ее слушателям путем излучения через активные точки мозга композитора-исполнителя.

Даже в спокойном состоянии мозг композитора представляет собой большое количество активных областей, открытых для восприятия и передачи информации. Их в концентрация в основном, в затылочной и центральной частях мозга. Активные точки практически перекрывают до 20% объема мозга. Здесь уже не приходится говорить об общепринятых 10% активности мозга человека.

При сочинении музыкальных композиций в основном концентрация активных точек уже наблюдается в передней лобовой части мозга с открытием «третьего глаза». Практически не задействована задняя затылочная область. Далее в процессе сочинения начинает быть задействована уже нижняя и центральная части мозга. Активность покрывает уже больший объем мозга до 50-70%.

Но как включить эти неактивные точки у любого человека? По- видимому, новые методики, которые сейчас предлагаются, о которых будем говорить далее, дадут ответы на эти вопросы.

Само сочинительство музыки , как профессиональный процесс с нотной записью и последующим исполнением сочиненного музыкального произведения возникло только в конце XVI века. Тогда появилось обозначение музыкального произведений как opus – изданные, с последовательной нумерацией для каждого автора. Само слово opus в переводе с латинского языка – означает: работа, произведение, творение, сочинение. Это, безусловно, относится только к западноевропейской музыке.

Более ранние сочинения, например, григорианского хорала, да и всю средневековую барочную музыку можно отнести к другому типу сочинительства – res factum. Музыка еще не издавалась, но записывалась в рукописном виде.

Безусловно, революцией в записи музыки стало введение нотации бенедиктинским монахом Гвидо Аретинским в XI веке в Италии в городе Ареццо. Это позволило сделать возможным прочтение любой незнакомой мелодии. Ноты расположены на пяти линейках-нотоносцах, вследствие чего такая нотация называется линейной.

      После периода классического сочинительства, стали появляться всевозможные авангардные течения, когда форма музыкального произведения и его содержание были уделом своего рода экспериментаторов- «музыкоделов» , и их трудно назвать композиторами в прямом смысле, хотя их эксперименты весьма обширно пропагандируется уже на протяжении целого столетия.

Безусловно, так называемое музыкальное произведение, которое сочинил один из известных композиторов-авангардистов, где на протяжении 4 минут «звучит»… полная тишина, нельзя назвать композиторской работой, какую бы концептуальную спекуляцию сюда не пристраивали.

Одним из видов композиторского труда можно представить коллективное сочинительство в эстрадном или рок- ансамбле. Здесь идет своего рода «мозговой штурм», когда участники группы в процессе игры создают общий творческий продукт. Это в корне отлично от индивидуального труда профессионального композитора, где сначала активизируется идея и намерение, потом прилагаются усилия для реализации и оформления музыкального произведения и его исполнения.

Пока достаточно нераспространенная форма сочинения музыки в импровизированном процессе. Тема задается со стороны слушателей, а композитор без подготовки сразу исполняет ее на музыкальном инструменте. Причем такие импровизации на одну тему могут быть последовательно друг за другом в импровизационном исполнении нескольких композиторов-исполнителей. Такой способ раскрытия темы вполне может иметь место и в постановках Театра Музыки и Синтеза Искусств.

Нами разработан еще один вид сочинения музыки. Назовем его –« Метод интуитивного подобия». Сам учитель – композитор. Процесс сочинения происходит в реальном времени одновременно в паре учитель-ученик. Ученик, видя, как это делает учитель, повторяет за ним, пока сам не почувствует свободу индивидуального творчества.

Сочинение музыки «Методом интуитивного подобия» позволяет раскрыть композиторские способности практически у каждого человека. Все люди композиторы, и умеют сочинять музыку. Для этого должна быть создана почва для творчества, а человек, сам вскрывает в себе кладезь знаний и умений. Безусловно, у одних это будет получаться лучше, у других не так хорошо и сразу. Все зависит от темперамента и характера человека, от его отношения к новому методу и вере в его правильность.

Современная классическая музыка вышла на заключительный этап своей деградации, когда эксперименты с ее формой зашли в тупик, характерный для всей западной культуры. Всякая претензия на раскрытие внутреннего смысла произведения или передачи его содержания становится изначально бессмысленной и бессодержательной.

Сейчас в искусстве главенствует авангард. Это стадия современной музыки, где происходит революционное преодоление форм и парадигм классической музыки, когда вне закона ставится мелодия, повторения и терционные трезвучия. А законом провозглашается диссонанс и разрушение мелодической линии. Постепенно авангард приобретает окраску минимализма.

На протяжении 20 лет мной была разработана программа широкого спектра по становлению новейшего этапа развития музыкальной мысли – от разрушения к драматургии и информативности в музыке, от диссонанса к консонансу, от темноты к свету, радости, катарсису. Это «Современный Арт-романтизм». СО АРТ РО

Как показали наши исследования, суть этой музыки в концентрации информационных пластов с формированием сакрального пространства музыкальными образами. В своей основе музыка современного арт-романтизма (СО АРТ РО) имеет вращательную торсионную природу с матричной системой вложения информации. Раскодировка матричной информации музыкальных образов происходит в любой органической среде. Музыкальные образы создают последовательность входящих импульсов в общей системе считывания информации.

На основе музыки Современного Арт-романтизма разработан Метод Интуитивного Подобия сочинения музыки. Уникальным эффектом этого метода является сверхбыстрое включение обучаемого субъекта в процесс сочинительства, буквально с первого часа его обучения. Учитель своим личным примером творчества направляет Ученика посредством уникальной методики включения композиторского мышления, и сиюминутного исполнения нового музыкального сочинения. Создается своего рода энергетический полевой кокон ученика с подключением через Учителя к энерго-информационному полю композиторского искусства. Ученик начинает черпать музыкальные образы из такого резервуара информации, что включен в общий ноосферный банк Земли. Включение моторики пальцев происходит мгновенно, и ученик достаточно быстро осваивает Игру с Инструментом, с легкостью перемещаясь по клавиатуре музыкального инструмента.