Buch lesen: «252 музыкальных альбома, которые я никогда не забуду…»
© Павел Нестр, 2016
© Павел Владимирович Нестратенко, дизайн обложки, 2016
© Павел Владимирович Нестратенко, иллюстрации, 2016
ISBN 978-5-4483-5656-8
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
Предисловие автора
(обязательно к прочтению)
Хочу сразу сказать, что название книги совершенно не отражает всей полноты того, что будет в ней написано. Возможно, и звучит оно слишком пафосно…
Не хочу сказать, что в 2013 году у меня случился творческий кризис, но писать мне было сложно по ряду причин, озвучивать которые не имеет смысла. Это был тяжелый сентябрь.
Из-за многочисленных праздников, свадеб и дней рождений о собственном трезвом состоянии я мог только мечтать. И после очередного празднования моего дня рождения меня посетила идея написания этой книги.
Заставить себя писать очень сложно. Нужно время, вдохновение и полная сосредоточенность на этом процессе. Я задумался о тех вещах, которые доставляют мне удовольствие и вдохновляют меня на творчество, не отнимая у меня много времени. И из составленного списка вдохновляющих вещей – я выбрал музыку.
Я не люблю слово меломан и им не являюсь. Скорее, я – музыкальный наркоман, мне тяжело прожить и несколько часов без музыки. Многие, кто меня видел на улице, замечали, что я всегда в наушниках, в машине – музыка, дома – музыка, даже студентом, на лекциях я провел в наушниках немало часов со звучащей в ушах музыкой.
Чувствую, что я частично «посадил» слух, но по-прежнему всегда слышу то, что мне не надо слышать! Но об этом в другой раз.
Несомненно, мой слух пострадает со временем еще больше, но я никогда не скажу, что жалею об этом. Я бы не смог лишить себя всего этого музыкального пиршества. Я примерно подсчитал, сколько музыкальных записей я прослушал за свою жизнь (я веду статистику), оказалось, около 16 тысяч альбомов разных групп. Это примерно 170 тысяч треков. Если в среднем каждая песня длится хотя бы три минуты, то только на прослушивание этих альбомов я потратил год жизни. Даже эти весьма приблизительные расчеты показывают, что музыки я прослушал очень много (а сколько я ее еще прослушаю?!).
Помимо этого, я был несколько лет совладельцем репетиционной базы (или музыкальной студии, если такое название более приятно на слух), где можно было регулярно окунаться в музыкальную волну и быть чуть ближе к местной музыкальной тусовке. В общем, о музыке я могу поговорить!
Но это еще не все. Эту книгу я посвящаю моему отцу, именно благодаря ему сформировался мой музыкальный вкус и была привита любовь к музыке. Я не понаслышке знаю, что такое БОЛЬШИЕ колонки с хорошим, мощным звуком. Я с этим рос, и меня в этом плане не испугать. Так что можно сказать, что я вкушал музыку даже до рождения. Мне очень приятно от того, что многие сверстники говорили и говорят, что завидуют мне, потому что у меня такой отец, который слушает реальную музыку, а не какой-нибудь отечественный шансон или эстрадные песни. За последние пять лет при обсуждении музыки друзья, знакомые и завсегдатаи в Сети часто интересовались моим мнением о новых альбомах современных или старых групп. Мои рецензии чаще сводились к одному слову: «Г*вн*!». И это печально… Но когда я писал рецензии на старые альбомы на музыкальных форумах, порталах и других интернет-ресурсах, мое мнение было более многословно и собирало достаточно положительных откликов.
Но эта книга состоит не совсем из рецензий на альбомы из указанного списка. Где-то я написал более подробно об определенной группе, где-то – свои ностальгические воспоминания о жизни в период прослушивания той или иной пластинки, где-то и вовсе описаны вещи, явно не связанные с музыкой или мной лично. Где-то – рецензии, написанные мной чуть ли не в школе (и это видно). Литературного богатства и красок тут не будет, так как я сознательно все упростил. У меня получился некий литературный грайндкор-сборник.
Данный проект не коммерческий, книга будет выпущена малым тиражом и, возможно, выставлена в Сеть на бесплатное скачивание, так что к этой книге надо соответствующе относиться. Мне было приятно ее писать, я окунулся в детские воспоминания. То, что полюбилось в детстве, остается в памяти на всю жизнь. Думаю, мне самому будет приятно перечитать ее лет через 10—15 и посмотреть, что изменилось в моем музыкальном мировоззрении. Формат, в принципе, довольно простой. Думаю, найдется немало людей, которым изложенное ниже придется по душе.
Предвидя вопрос, отвечу, почему список из 252 альбомов. Потому что списки из 100, 200, 500, 1000 уже публиковались различными изданиями много раз, а из 252-х ни разу ни у кого не было. По крайней мере, я таковых не встречал. А может, 252-й день в году – это день моего рождения. А может быть, эта цифра просто засела у меня в голове по каким-то непонятным причинам… Проще сказать, что мне просто так захотелось.
Пару слов о формате составления этого списка. Тут представлено 252 альбома 252-х групп. Никаких сборников, никаких ремиксовых альбомов, никаких альбомов, состоящих из кавер-версий других исполнителей тут нет. Здесь будут только номерные альбомы (LP) и изредка мини-альбомы (EP). Этот список было очень тяжело составить, пришлось вычеркнуть очень много хороших исполнителей, больше всего пострадали грайндкорщики, блэк-металлисты и исполнители авангардной музыки. Но представителям всех этих музыкальных стилей все же нашлось тут место.
Стоит отметить, что большинство рецензий состоят из повторяющихся хвалебных терминов. Дополнить и так «многосказанное» чем-то оригинальным невозможно, а потому я просто ограничивался высказыванием своего мнения, но это все же лучше, чем одно слово, которым я рецензирую современную музыку! И еще важный момент – в рецензиях могут встречаться записанные по-разному определения жанров, например: трэш, треш, митол, мятал, павер, пауэр, дез, дэт, детх и т. д. На этот разнобой обращать внимания не стоит.
И еще немного информации. Цель создания данного списка указана выше, книга – явно не для оскорбления и издевательства над какими-то группами (или кого-либо), хотя после прочтения многим читателям может показаться таковой. Более того, я рекомендую купить все эти альбомы, ибо «нет пиратству!», и люди заслуживают свою копейку. Как минимум скачайте официально пару треков любимого исполнителя с какого-нибудь itunes – это честно по отношению к музыкантам.
Несмотря на то, что в списке исполнителей – представители очень многих музыкальных направлений, неискушенный слушатель назовет 95% групп из списка просто роком. Так вот, надеюсь, что ортодоксальные рэперы и грязные попсовики с «клубной пехотой» не наткнутся на мою книгу и обойдут ее стороной. Хотя мне незачем опасаться, так как представители данных культур вообще редко читают. Всем остальным – приятного времяпровождения!
252
Исполнитель: Rush
Альбом: 2112
Страна: Канада
Год выпуска: 1976
Жанр: Prog Rock
Последний альбом моего списка является не самым последним альбомом по значению. Тем более в мире прог-музыки его заслуженно считают одним из лучших в жанре. Группу Rush я начал изучать только после того, как ознакомился со всеми альбомами Dream Theater, Symphony X, Porcupine Tree, Threshold и других монстров прогрессив-рока. Даже заглавная песня «2112» распилена по кусочкам всеми перечисленными группами. Хотя представители всех этих групп не отрицают влияния Rush. Даже для Metallica Rush являлся источником вдохновения. Альбом, действительно, шедевр! После 20 минут «2112» понимаешь, что прогрессив – это Rush, а Rush – это прогрессив.
В этой песне есть все: постоянно изменяющийся ритм, акустические партии, эксперименты со звуком, оригинальные вставки не рок-формации. Минусом песни лично для меня является ее концептуальный текст. Лучше бы я его не переводил. Сюжет таков: «Все планеты объединились под властью некой Красной Звезды. Миром управляют жрецы, которые контролируют все, даже музыку. Но однажды один человек находит артефакт – гитару. Жрецы уничтожают ее, и, не выдержав этого, человек заканчивает жизнь самоубийством». Вполне себе сюжет фантастической книги, но ставить во главу всего гитару как-то странно, хотя это гитарная музыка, может, в этом и есть истина. Остальные треки альбома тоже хороши, но они другие по содержанию и совершенно иные для восприятия. Среди них можно отметить милую балладу «Tears» и финальный бодрый трек «Something For Nothing». Так что этот альбом попал всего лишь на 252 место моего списка только из-за красивого сочетания названия и номера.
251
Исполнитель: Caliban
Альбом: The Awakening
Страна: Германия
Год выпуска: 2007
Жанр: Melodic Metalcore
Европейские гранды металкор-сцены выпустили в 2007 году отличный альбом. В нем нет никаких открытий для жанра и для творчества самих Caliban тоже. Но для меня данный альбом является высшей точкой развития этой немецкой команды. Этот альбом – как сборник штампов металкорного жанра. Мощные брейкдауны, медленные проигрыши, запевоны чистым вокалом, передергивание скрима на гроул, жесткие гитарные риффы, при прослушивании которых кажется, что ты их уже где-то слышал, и прочие фишки, присущие жанру. Но все это сделано настолько качественно и сбалансированно, что вызывает только восторг. Предыдущий их альбом «The Undying Darkness» был неплох, но в нем, на мой взгляд, было чрезмерно много чистого вокала, и песни были откровенно затянуты и нудны. В «Awakening» же чистый вокал Денниса Шмидта используется в меру и совершенно не напрягает. В песне «My Time Has Come» его голос проявил себя по полной программе, и песня может считаться одним из главных хитов альбома. Caliban стали чуть тяжелее, добавили чуть больше электроники и настроили идеальный баланс между американизированным звучанием и европейским. Тексты остались такими же депрессивными, и с первых строчек понимаешь, что подачи радости в посыле песен не предусмотрено, только обыденность, серость и угрюмость, но, несмотря на это, нужно пробуждаться. На фоне общих забойных боевиков выделяется «The Awakening», но вся спокойная лиричность песни прерывается в конце главным смысловым посылом всего альбома, сопровождающимся тяжелым звучанием. Если человек не знает что такое металкор, то этот альбом обязателен в списке прослушивания для изучения жанра.
250
Исполнитель: Elvis Presley
Альбом: Elvis Presley
Страна: США
Год выпуска: 1956
Жанр: Rock’n’Roll
Просто Элвис. Король. Более миллиарда проданных пластинок. Распыляться в его крутости особо не стоит, так как и так все о нем все знают. Но все же для меня он пописполнитель, хотя его считают королем рок-н-ролла, и с этим нельзя не считаться. До 2002 года я никогда не слышал его полноценных альбомов, я знал многие его хиты, но слушать его пластинки целиком просто не было желания, и назвать меня знатоком его творчества было бы неправильно. Я даже был в числе тех дезинформированных людей, которые считали, что песня «Only You (And You Alone)» исполняется именно Элвисом, а не группой The Platters. В 2002 году вышел сборник «ELV1S». Состоял он из 31 трека, и по телевизору и радио активно крутили песню «A Little Less Conversation» диджея Junkie XL. Я прекрасно помню это время. Именно после этого ремикса и этого сборника я начал прослушивать все студийные альбомы Элвиса. И дебютный альбом 1956 года показался мне лучшим. Может быть, потому, что я услышал его самым первым, а может, потому, что он действительно содержит много его лучших песен. Элвис действительно культовая личность: рос в бедной семье, его учитель музыки говорил, что он никогда не станет известным, и что он вовсе не умеет петь. То же ему твердили и многие рекорд-компании. Не знаю, какой желчью брызгали все эти люди, узнав, кем стал тот, кого они считали бездарностью. Элвис – ярчайший пример того, что на мнение многих людей нужно наплевать и идти к своей цели, несмотря ни на что. Ну а что касается альбома… Как альбом может быть плох, когда из колонок звучит: «вам-бама-лума-а-вам-бэм-бум!»?!
249
Исполнитель: Limbonic Art
Альбом: Ad Noctum – Dynasty Of Death
Страна: Норвегия
Год выпуска: 1999
Жанр: Symphonic black metal
Limbonic Art – очень своеобразная блэк-метал группа со своей собственной атмосферой. Музыкальная составляющая этой группы, состоящей на тот момент из двух человек, совсем не типична для чернушников. Казалось бы, слушатель попадает в нечеловеческий звуковой хаос, в котором, кроме экстремальной долбежки барабанов и низконастроенных гитарных партий с прерывистыми, невнятными клавишными проигрышами, ничего не услышать. Но это на первый взгляд: этот альбом никак не может быть оценен после первого прослушивания, его надо понимать. В рамках своего жанра это – абсолютный шедевр без проходных песен. И каждая песня состоит из нескольких слоев, которые цепляют крючками своих мелодий каждый раз по-новому. Limbonic Art добились лучшего для себя звучания: наконец-то гитары звучат как гитары, а клавиши не выглядят помпезным месивом. Альбом излишне экстремален, наверно, самый тяжелый из дискографии, но именно так, на мой взгляд, они и должны были звучать всегда. Не хочу выделять определенные треки. «Ad Noctum – Dynasty Of Death» – это безжалостный симфонический блэковый шторм длиной в 75 минут, и нельзя пропустить и секунды этого опуса.
248
Исполнитель: Type O Negative
Альбом: Life Is Killing Me
Страна: США
Год выпуска: 2003
Жанр: Gothic metal
Фронтмен группы Питер Стил – очень интересная личность. Депрессивный двухметровый психопат, расист, яростный гомофоб… и список можно продолжать бесконечно. В общем, просто душка! Даже если бы он был рэпером, с такими взглядами на жизнь он бы наверняка попал в мой список. Хотя, как говорят люди из его окружения, он был очень веселый, добрый парень. Но о каком веселье может идти речь, когда вокруг него постоянно кто-то умирает и случается какая-нибудь погань. Даже в день смерти Пита умер его кот. Какую музыку мог делать такой человек?! Для меня «Life Is Killing Me» – это лучшая пластинка Type O Negative. Может, в коммерческом плане альбом не так успешен, как предыдущие («World Coming Down», «October Rust» и, между прочим, платиновый «Bloody Kisses»), но в нем есть все то, чего не хватало в предыдущих альбомах. Тут есть позитив, бодрые треки, если можно их таковыми назвать. Песни «I Don’t Wanna Be Me», «Angry Inch» и «I Like Goils» звучат как треки других групп, абсолютно не имеющих отношения к Type O Negative. Даже сам припев «Life Is Killing Me» звучит задорно. В остальном тут представлена вся та же фирменная нудятина, состоящая из грусти, тоски, печали и ненависти, заправленная тонной стеба. Музыкальный жанр тяжело назвать готик-металлом и вообще как-то охарактеризовать, в альбоме представлена смесь из Black Sabbath, хардкоровой готики и мелодики Beatles. В некоторых песнях это отчетливо слышно. Хороший альбом, нечего добавить. Очень жаль, что Пита Стила жизнь убила так рано…