Мужество творить

Любая работа Ролло Мэйя задаёт вопросы о наших собственных жизнях и предлагает ответы, ориентированные на ответственность, принятие, созревание личности.

Книга «Мужество творить» — это прекрасный психологический ориентир, раскрывающий две темы: творчество и мужество. Создание нового, искусство, созидание — это вызов для каждого из нас, который мы вынуждены принять, если желаем сделать собственные жизни полноценными; это вызов, который помогает нам творить самих себя.

Обожаю этого автора и "Мужество творить" — на почетном месте в ряду книг для творческих людей и их смелости.

Книга — крошечная, но совершенно прекрасная.

В бумажном виде издана в интересном формате: размер, как у стандартного среднего учебника, и число страниц, соответственно, небольшое )

Можно растаскивать на цитаты — и многие так уже и делают )

«Ничто так не затемняет сущности творчества, как взгляд на него с позиций возможности интересно провести свободное время».

Честно говоря, Ролло Мэй приятно удивил. На мой взгляд, эта книга на порядок полезнее таких книг, как Путь художника, Птица за птицей и т.д. Говоря о мужестве, он перечисляет все те вещи, которые представляют трудность для творческих людей, а также для общества (не будут перечислять, они в книге) и вызывают страх, стыд и т.п. Он также соотносит творческий процесс с такими категориями, как смерть, бессознательное, мир. Мэй критикует многие теории о творчестве в психотерапии, например, теорию компенсации, теорию творчества как выражения невроза, отрицает он и восприятие творчества как 100% субъективной вещи, непременного отражения в предмете искусства личных элементов и проблем творца. Что особенно интересно, Ролло Мэй разграничивает мнимое творчество и здоровое естественное творчество (которое он выводит за рамки эстетики и которым потенциально наделяет человека любой профессии). Он также предлагает и свой взгляд на природу творческого процесса.

Во-первых, для него творческий человек – это тот, кто непременно действует. Можно, например, иметь талант, но не использовать его. В основе творческого процесса лежит встреча – соприкосновение двух полюсов: субъективного (творец) и объективного (мир). В результате этого всегда рождается что-то новое (это главное отличие от мнимого творчества, которое часто используется для бегства от реальности или каких-то конкретных проблем). Мей считает, что настоящее творчество это не способ приятно провести время, а особый способ познания действительности, который для многих людей является главным. Иными словами, не творить они просто не могут. Это попытки понять и упорядочить мир определенным образом. Мэй утверждает, что в процессе творчества люди не прячутся от каких-то аспектов мира, а наоборот – находят новые взаимосвязи с ним и глубже изучают его. Таким образом, автор рассматривает творчество как признак эмоционального здоровья и проявление самореализации человека.

«Джакометти нацелил себя — «был обречен», по удачному определению Лорда, — на борьбу за то, чтобы постигать и выражать окружающий мир. Он знал, что у него нет выбора; этот вызов придавал смысл его жизни».

Во-вторых, для творчества необходимы ограничения. Мэй рассматривает творческий акт как «форму борьбы человека против всего, что его ограничивает». Это постоянное преодолевание собственных ограничений, вот почему у человека часто возникает ощущение, что он начинает с нуля и т.д. Это каждый раз попытка человека стать больше, чем он есть, выйти за грань того, что он есть и что является для него привычным. Получается, что творческий человек – всегда немного бунтарь в широком смысле этого слова. Ролло Мэй считает, что творчество возникает именно в результате конфликта между спонтанностью и ограничениями. Стоит ли говорить, что это столкновение с неизвестностью пугает.

В-третьих, Мэй говорит о важности формы. Если творческий процесс – это попытка упорядочить хаос, то его можно рассматривать и как «выражение желания формы». Именно форма делает некую абстрактную идею реальной. И именно ограничения придают спонтанности форму. Более того, Мэй считает, что форма также помогает человеку буквально не сойти с ума, не утратить связь с реальностью в процессе переоценки окружающего мира. Зрители/слушатели/читатели/etc также получают удовольствие от достраивания формы, например, когда читают книгу, рассматривают закрашенные участки картин, наблюдают за мимами и т.д.

Как истинный психоаналитик, Мэй, конечно же, не мог обойти стороной древних греков. Он рассматривает мифы и символы как своеобразный проекционный экран для бессознательных элементов. Так, он предполагает, что функция Дельфийского оракула была не в том, чтобы вещать людям истину, а в том, чтобы выдавать им такие описательные сообщения, которые при трактовке помогли бы им иначе вглянуть на ситуацию, прояснить сознание и найти решение самим. Любопытная теория, хоть и слишком привязанная к психотерапии и современности.

На мой взгляд, мысль о том, что искусство творится именно благодаря ограничениям, гениальна и очень в помощь тем людям, которые предпочитают ничего не делать, раз уж они не так хороши, как, скажем, Моцарт, или тем, у кого опускаются руки, потому что не хватает знаний или опыта. Получается, что наши недостатки – это наш путь вперед, точка отсчета, место для установки рычага. Весьма многообещающая мысль.

«Желание формы является способом обретения смысла жизни. И именно в этом заключается истинное творчество».

Мне как творцу и художнику было интерсео прочитать мысли как рождались картины знаменитостей.

И да, здесь подтверждается и мой основоной посыл в жизни: «Однако задача человека в том, чтобы научиться любить жизнь и людей вокруг, несмотря на недолговечность сущего и кратковременность своего пребывания на земле.»

Как мне показалось, слишком много воды. Есть интересные моменты касательно творчества и творческого процесса и некоторые моменты из психотерапевтической практики. 4 звезды с натяжкой, поскольку книга в целом понравилась