Umfang 216 seiten
1972 Jahr
Искусство видеть
Über das Buch
«Искусство видеть» Джона Бергера – это одна из самых обсуждаемых и влиятельных книг об искусстве, когда либо изданных в мире. Она написана по мотивам знаменитого фильма BBC и впервые была опубликована вслед за его премьерным показом в 1972 году. В том же году критик Sunday Times писал: «Бергер не просто открывает нам глаза на то, как мы видим произведения изобразительного искусства, он почти наверняка изменит само восприятие искусства зрителем». Спустя сорок лет можно с уверенностью утверждать: пророчество сбылось.
Genres und Tags
Книга о восприятии и назначении визуального искусства.
Непростая книга, и небесспорная. Не развлекательная, не подбрасывает забавные факты. Не очень объемная, не забрасывает идеями.
Но те четыре-пять идей, которые она раскрывает – значимые, ощутимые, и меняют мировоззрение, как только начинаешь их обдумывать. Вообще, заставляет думать.
ludmillaw, рецензия из шести "не" :)
Что хотел сказать автор? Что видеть и смотреть нужно учиться, что искусство – это про нашу жизнь, а не про изыскания искусствоведов, что авторитеты нужны для вопросов, а не ответов. В общем, всё это вроде и так известно, только мало кто этим пользуется.
Похоже, в официальном, светском, скажем, искусствоведении Бергер был первым, кто обратил внимание не на предметы искусства, а на сам Источник, или другими словами Способ Видения-что, в свою очередь, сразу поставило такого рода Восприятие искусства Нами в ..ряд Нового Искусства Видеть! Свобеоразный, квантовый, я бы сказал, подход! Теперь, думаю, понятно, почему именно эта книга вызывает столь мощный интерес уже на протяжении 40 с лишним лет!
Английский искусствовед и живописец Джон Бергер в своих эссе рассуждает о том, как изменилось восприятие искусства за минувший век, делая акценты на масляной живописи, рекламе как ее прямой преемнице (да, да, механизмы воздействия на зрителя, удивительным образом схожи!), а еще гендерных особенностях в мире художников.
До конца XIX века картины писались преимущественно мужчинами, что предполагало маскулинный взгляд на мир. В искусстве мужчины смотрят на женщин, а не наоборот. «Возьмите любое классическое произведение, изображающее обнаженную женщину. Попробуйте представить себе вместо женщины мужчину и подумайте, как это будет выглядеть», - предлагает мысленный эксперимент Бергер. И приходит к выводу... Weiter
Замечательная книга. Наблюдения о рекламе и обществе потребления очень актуальны по-прежнему. Очень интересный взгляд на живопись маслом и ее функции. После прочтения стала по-другому смотреть на визуальный язык нашего времени.
Зрение первично по отношению к речи. Ребенок уже видит и понимает, хотя еще не умеет говорить
Дюрер считал, что идеальная обнаженная фигура может быть создана, если соединить вместе лицо от одного тела, грудь от другого, ноги от третьего, плечи от четвертого, руки от пятого и так далее. Результат должен был прославлять Человека. Но само это упражнение предполагало изрядное равнодушие к тому, кем является каждый отдельный человек.
То, что мы знаем или во что верим, влияет на то, как мы видим окружающие нас вещи.
Мы видим только то, на что мы смотрим. А смотреть – это совершать выбор.
И наконец, технический прогресс очень облегчил перевод с языка масляной живописи на язык рекламных клише. Этому послужило изобретение в середине XX века дешевой цветной фотографии. Такая фотография способна воспроизводить цвет, текстуру и осязаемость вещей, как раньше могла только масляная живопись. Цветная фотография стала для зрителя-покупателя тем, чем была для зрителявладельца масляная живопись. И то и другое использует одни и те же ориентированные на осязание приемы, для того чтобы вызвать у зрителя ощущение, будто он приобретает настоящую вещь, в действительности же лишь изображенную. В обоих случаях ощущение, будто он может прямо дотронуться до того, что изображено, напоминает ему о том, что он мог бы владеть или уже владеет этой вещью в реальности.
Bewertungen, 21 Bewertungen21