Buch lesen: «Как заработать на хобби. Декупаж на продажу»

Заработок на декупаже: с нуля до первых 100 000

Искусство декупажа в настоящее время очень популярно и продолжает завоевывать все больше и больше поклонников.

И это неудивительно, ведь декупаж – прекрасная возможность для людей с воображением, тонким художественным вкусом и «золотыми руками» реализовать свой творческий потенциал.

И если это у них получается, то занятия декупажем быстро выходят за рамки увлечения, а обычные домашние рукодельницы становятся выдающимися мастерами. И как всем творческим людям, им хочется признания. И конечно же, кому из мастеров не хочется получать деньги за свои труды? А что может быть прекраснее, чем зарабатывать деньги, занимаясь любимым делом?

Как же сделать так, чтобы творчество приносило не только удовольствие, но и деньги? В этой книге я поделюсь с вами личным опытом на эту тему, дам полезные советы, следуя которым вы сможете найти силы, желание и возможности заработать на своем творчестве. Я открою вам секреты создания собственного творческого стиля. Расскажу о возможностях выгодного представления своих работ, о типах рукодельниц и всех способах продвижения, которые могут им понадобиться на пути к успеху. Мы поговорим и о том, как прокачать свои знания и умения, а также как начать преподавать вживую и онлайн. А может быть, вы задумаетесь и об организаторской деятельности?

1. Моя история про начало занятий декупажем

Я обычная девушка из небогатой, можно сказать, среднестатистической семьи. Большая часть моего детства прошла в музыкальной школе на занятиях по фортепиано и в хоре. Родители думали, что я стану музыкантом, и никак не поощряли мое стремление к рисованию и другим видам творчества. Очень долго я вообще не понимала, чем хочу заниматься в жизни, ни к чему особенно не тянуло. В школе нравилась информатика, но возможности купить компьютер не было до второго курса университета. Нравилось ИЗО, но тогда казалось, что художник – это вроде бы не совсем настоящая профессия. Сомнения относительно собственного призвания мучили меня очень сильно! Особенно трудно было в 11 классе, когда нужно было определиться с поступлением в университет. В итоге, по счастливой случайности я оказалась в педагогическом вузе, что сейчас мне очень помогает. Ученики говорят: «Вы учитель от Бога».

На четвертом курсе я вышла замуж, и после этого меня долго преследовали неудачи: муж был совсем не «олигарх», тогда он едва устроился на работу с небольшой зарплатой, а меня, студентку, уволили с очередной работы из-за кризиса в той сфере, где я была занята. Несмотря на то что я была отличницей, на мою суперповышенную стипендию нельзя было купить ничего. Помню, как нас однажды пытались обокрасть и сломали замок на входной двери. Для того чтобы купить новую железную дверь, мне пришлось просить материальной помощи в профкоме. Это было очень унизительно!

Естественно, что о рукоделии я тогда не думала. Покойная свекровь, бывшая учительницей труда, оставила после себя наследство в виде огромных коробов с нитками, лоскутками, пряжей и пуговичками, большое количество книг о вязании и т. п., но я все благополучно раздала тем, кому это было нужнее. Честно говоря, я вообще не думала, что буду когда-либо что-то делать своими руками. Мне всегда были ближе компьютер и интернет, поэтому моя дипломная работа была на тему «Преподавание через интернет», чем я по иронии судьбы сейчас и занимаюсь.

В голодные студенческие времена я думала о том, как бы найти такое дело, которое было бы эксклюзивным, то есть было желание делать что-то, что не все умеют, и при этом зарабатывать хорошие деньги в единицу времени. Я попробовала себя в разных сферах.

В какой-то момент я заинтересовалась дизайном, освоила Фотошоп, Иллюстратор и близкие к ним программы. Немного поработала и в дизайн-студии, а после очередного «кризиса» оказалась в ритейл-компании «X5 Retail Group». Тогда эта работа специалиста по корпоративной культуре казалась мне настоящей сказкой: зарплата в 40 000 рублей, множество интересных, веселых мероприятий, возможность наконец-то проявлять творческий склад своего характера! Но в то же время я помню, как мне приходилось вставать в 6:30 утра, тратить каждый день 3 часа на дорогу. Неудивительно, что вечером, после работы, у меня совершенно не было сил для каких-либо развлечений и вообще желания что-либо делать – я просто падала за компьютер и «тупила» в экран. Какие там встречи с друзьями?! На это не было времени. Да еще и с мужем начались конфликты из-за того, что я взвалила на себя слишком тяжелую ношу по содержанию семьи. Поэтому, возможно, и к лучшему, что через полгода снова случился кризис, работников компании начали сокращать, и я, что называется, попала под раздачу.

После этого я работала и администратором в социальной сети ВКонтакте, и контент-менеджером на сайте, и даже пыталась стать партнером одного стартапера, который обещал миллионы, но быстро «сдулся», так и не принеся ни рубля дохода.

В один день на меня наконец-то снизошло озарение. Я даже точно могу назвать дату этого события, поскольку это было в день премьеры фильма «Гарри Поттер и Принц Полукровка» – 16 июля 2009 года. Я проснулась с неизвестным мне доселе ощущением – руки чесались от того, что хотелось творить, мастерить. И работать не с чем-нибудь, а конкретно с деревом. Признаюсь честно, вдохновил меня на это мой дедушка, который сделал много интересных штуковин из дощечек и веточек: маленькую мельничку, композицию из небольших гнездышек и скворечников для украшения дачного интерьера. Вспомнив об этих душевных вещах, я вдохновилась не на шутку! Вот прямо такое ощущение было, что, если чего-нибудь не сделаю с деревом, – умру!

В том здании, где проходил киносеанс, был небольшой магазин с наборами для творчества. Я зашла в него в поисках источника, который бы утолил мою жажду творчества, но там были в основном наборы для детей. У меня буквально разбежались глаза, мне захотелось всего и сразу (там были какие-то «веревочные» штучки, из которых можно было плести макраме, были краски, наборы для юного физика). А деревянного, как назло, ничего не встретилось.

Вечером после кино я стала искать в интернете информацию о разнообразных видах рукоделия и в поисках каких-нибудь деревянных заготовок для творчества наткнулась на группу магазина «Поделка», где продавались заготовки, краски и все, что нужно для декупажа, скрапбукинга и не только. В той же группе я нашла несколько фотоальбомов с работами, где и увидела совершенно изумительную фотографию: это была дощечка с розами и с золотистым кракелюром. Мне эта вещь в тот момент показалась верхом искусства!

Под фотографией был комментарий, в котором автор работы делилась информацией о том, как именно все это было сделано. По описанию мне показалось, что процесс несложный, там все было описано поэтапно: покрасить, приклеить, подкрасить и лаком покрыть. Мне показалось, что это вариант как раз для меня: и работа с деревом, и несложно, а выглядит весьма живописно.

Уже на следующий день я понеслась в магазин рукоделия и, купив свои первые краски, кисточки и кракелюры, сделала сразу три работы за вечер. Это была любовь с первого взгляда! После этого я стала бродить по интернету и читать о декупаже все, что могла найти. Вся информация была разная: кто-то покупал только художественные краски и лаки, а кто-то – только строительные материалы и паркетные лаки. Найти информацию о специализированных материалах для декупажа было очень сложно, к тому же она была раскидана по разным сайтам, форумам и блогам.

Голова гудела от избытка информации, руки тянулись к заготовкам, хотелось творить!

Чтобы не терять время впустую, через неделю я пошла на мастер-класс по декупажу в ту же «Поделку». Летом многие рукодельницы уезжают на дачи, поэтому я была на мастер-классе одна, и преподавала мне девушка Катя, которой я очень благодарна за мой первый урок. На этом уроке я делала зеркало в подарок подруге.

Эта девушка меня научила тому, что дерево нужно обязательно шкурить, грунтовать (хотя на мастер-классе мы грунтовали почему-то только краской, а не грунтовкой), а салфеточку мы клеили целиком при помощи метода клеевого карандаша.

Честно говоря, мне не очень понравился этот мастер-класс, потому что самые важные моменты преподавательница сделала за меня, т. е. шкурку, грунтовку я положила сама, сама покрасила бортики, но салфетку Катя приклеила за меня, побоявшись, что я по неопытности испорчу будущий подарок. Зато я научилась сама грунтовать, шкурить, покрывать лаком. Мне снова пришлось вернуться к изучению информации в интернете, хотя я и понимала, что разобраться в этой информации самостоятельно мне будет довольно тяжело.

Проблема была в том, что я разговаривала с продавцами в магазинах творчества на разных языках. Например, мечтая о той дощечке с розочками и кракелюром, я попросила в магазине продать мне средство для создания трещинок. Продавец, который сам не очень-то разбирался в декупаже и кракелюре, естественно, предложил мне самую дорогую баночку, которой оказался кракелюр «Экспоприбор», давший мне криво-косую потрескавшуюся краску. В результате я была очень разочарована, да и потраченных средств было жаль.

После этого в другом магазине я попросила такой кракелюр, который даст сеточку поверх рисунка. И что мне посоветовали? Конечно же, мне посоветовали «Creall», потому что он был дороже и вроде бы несложен для начинающих мастеров. Однако, по моему мнению, он далеко не идеален. (К слову, сейчас любимый кракелюр, если вы знаете такой, Maimeri 753 + 754. Только он дает деликатные тоненькие трещинки, которые мне очень нравятся.) Откуда же я могла знать в тот момент, что различных кракелюров существует не меньше 30-ти, а то и больше, и что у каждого из них свое время высыхания и свой способ применения?

В то время ВКонтакте можно было часто встретить красивые декупажные работы Марины Прудниковой (Марго Декупаж). Я первым делом написала ей личное сообщение с вопросами: «Что же мне делать? Как мне освоить материалы для декупажа?» Она ответила: «Ищите в интернете, вся информация там есть». На просьбу посоветовать мне лучшие сайты и форумы Марина не отреагировала, а на вопрос «Даете ли вы сами мастер-классы?» она сказала: «Я, конечно, даю уроки, но все равно идите, читайте интернет и в ближайший месяц постарайтесь не делать никаких работ. Просто сидите и изучайте информацию, может быть, тогда из вас выйдет толк».

Следуя совету, через два часа я уже «висела» на форумах. «Ручная работа», «Декупаж в России», «Хобби портал» – вот где тогда общались первые «гуру» декупажа.

На форумах информации было огромное количество, но сразу стало понятно, что вся она сильно разрознена и плохо структурирована. Например, информация о тех же кракелюрах могла быть как в теме о кракелюре, так и в теме про обратный декупаж с художественной подрисовкой. По разным темам на форумах можно было пролистать 50 страниц, а нужного так и не найти. Сами понимаете, чтобы вычленить крупицу полезной информации, приходилось просиживать в сети много часов.

Именно тогда мне пришла мысль о создании собственного онлайн-проекта, где можно будет легко все найти, с нормальным поиском, с взаимосвязью между мастер-классами и материалами и возможностью сразу же пообщаться с авторами этих мастер-классов.

Прошло три месяца, потихонечку я погрузилась в изучение материалов: закупала их по наитию и по крупицам информации, собранной в интернете. Один раз я попробовала отнести свои работы в рукодельную студию на продажу. Несколько дощечек и свечей приняли на реализацию, добавив к моей цене еще 100 %. А несколько работ не взяли, объяснив мне, что качество декупажа состоит в гладкости поверхности, в отсутствии складочек и незаметности подрисовки. В тот момент я поняла всю силу критики более опытных коллег: именно она помогает быстро расти в плане мастерства.

Через три месяца у меня было уже солидное количество работ. Я их никак не рекламировала, лишь выкладывала в альбомчик ВКонтакте, получая удовольствие от процесса изготовления творений да лайков друзей.

И вдруг моя знакомая художник-теддист Татьяна Бедарева, посмотрев фотографии моих работ, пригласила меня к себе. Она сообщила, что через месяц открывает школу-студию ручного творчества в центре Санкт-Петербурга, и предложила мне преподавать в этой школе. Я была в шоке, так как считала, что у меня еще довольно мало опыта. Меня терзали внутренние сомнения: стоит ли мне преподавать, когда самой еще было бы неплохо подучиться?

Я до сих пор не знаю, разглядела ли Таня потенциал в моих работах или ей просто нужно было заполнить мастер-классами время в студии, чтобы окупить аренду помещения, – это было не очень важно. Мне выпал шанс сделать из хобби профессию.

Поначалу я хотела отказаться, даже несмотря на свое педагогическое образование. Опыт работы преподавателем географии в школе в рамках университетской педпрактики оставил мне неизгладимые впечатления! Я помнила, какими непослушными и вредными могут быть дети. Но через некоторое время я поняла, что в школе-студии я буду работать не с детьми, а со взрослыми. Это обстоятельство и помогло мне принять правильное решение. До открытия школы оставался один месяц, за который мне предстояло немало работы. Нужно было изучить все мастер-классы нашего города, составить свою программу, сделать все расчеты по материалам, которые понадобятся для мастер-класса, провести первые уроки. Кроме того, было необходимо создать рекламные материалы, чтобы привлекать учеников.

Примерно в это же время мои собственные работы стали неплохо продаваться. Это вышло случайно: я лишь хотела похвастаться маме, что освоила декор предметов. А мама предложила оставить работы у нее, чтобы показать своим подругам и похвалиться своей талантливой дочерью. Моя мама далека от рукоделия, она просто очень гордилась тем, что я делаю такие интересные вещи своими руками. А подругам так понравились мои работы, что они с ходу купили многие из них.

После этого моя жизнь очень круто начала меняться: это так здорово, когда у тебя есть то, что приносит радость, что раскрывает лучшие стороны твоего характера и в то же время может приносить доход! И хотя первая моя продажа составила всего 300 рублей, из которых прибыли было 200, это все равно было знаком, что здесь МОЖНО зарабатывать, если постараться.

Первые работы продавались очень дешево, например, дощечка среднего размера продавалась рублей за 150 (из них 80 рублей уходило на материалы и заготовки, еще я немного добавляла за свою работу). Итого чистой прибыли там было всего рублей 15. Тогда я свою работу не ценила, мне казалось, что я делаю это ради своего удовольствия, а продавать свои работы и получать деньги за то, что приносит удовольствие, – стыдно. То есть это все равно что есть любимое мороженое за деньги. Поэтому прибыли, разумеется, было очень мало.

Тем не менее, мама предложила помощь в реализации моих изделий. А так как таскать с собой десяток дощечек да пару бутылок шампанского тяжеловато, мы сделали фотоальбом со всеми моими работами, который мама брала с собой и показывала подругам. Подруги говорили в один голос: «Хочу вот это, это и это, а еще вот то такой же формы, но с другой картинкой…». Мама звонила мне и передавала пожелания заказчиков. Таким образом мне порой поступало сразу по 5-10 заказов в день.

Чем ближе подходил Новый год, тем больше было заказов на новогодние мотивы (кстати, те, кто давно занимается декупажем, знают, что к Новому году лучше готовиться в октябре, а то и в сентябре). Активно пошли продажи дощечек и бутылочек с новогодним оформлением. Шкатулки с моими любимыми кракелюрами совсем не продавались, потому что люди, не сведущие в творчестве (а большинство маминых подруг именно такие), не понимали, как это делается, говорили: «Что это за морщины, складки, зачем вы такое сделали?»

Заказов поступало все больше, цены я потихоньку поднимала, но не ради наживы, а для того, чтобы немного ограничить количество заказов. Делать более десятка однотипных работ с одним и тем же мотивом было непросто. Однако радовал тот факт, что продажи работ начали понемногу окупать материалы, которые появлялись в доме с огромной скоростью.

Месяц до открытия школы растянулся на два, так как возникли сложности с арендой помещения под студию. Страх мешал, и надо было все еще «потренироваться на кошках», потому что меня бил дикий мандраж. Я все еще переживала о том, как же это я буду с таким небольшим опытом преподавать. Поэтому по совету друзей я решила устроить пару пробных мастер-классов, чтобы понять, с чем я могу столкнуться в процессе, да и получится ли у моих учеников что-то приличное.

Первый мастер-класс я провела со своей подругой Аней Дубровиной прямо у себя дома. Получился довольно миленький подносик в подарок на свадьбу Аниным знакомым, и им, кстати, он понравился.

После этого одной из маминых знакомых захотелось не просто купить одну из моих дощечек, а понять, как это было сделано, и она пришла ко мне на мастер-класс. Признаюсь, я побоялась впускать к себе в дом незнакомого человека, поэтому мастер-класс провела в квартире у мамы. Мы сделали дощечку с зимним мотивом, и девушка даже выполнила небольшую подрисовку на работе.

После этих двух мастер-классов я уже не боялась, что кого-нибудь подведу, непонятно что-то объясню или у моих учеников что-то не получится. Судя по их работам, я объясняю понятно, да к тому же еще и вдохновляю! Мне очень понравился процесс преподавания, творчества, потому что, как ни крути, творческие успехи учеников – это и мои успехи тоже.

Через пять месяцев после моей первой работы наконец-то открылась школа Татьяны Бедаревой. Для меня наконец-то набралась первая группа, и я провела свой первый мастер-класс на шесть человек. Это было базовое занятие «Декупаж на дощечке». После этого мои мастер-классы шли два года подряд, потому что я не могла остановиться, преподавать мне очень понравилось.

После некоторого времени школа переехала из очень маленького помещения в более просторное (150 м²) в центре города. Теперь можно было себе позволить немножко поднять цены, расширить ассортимент мастер-классов. Поначалу прибыль была небольшой, но к концу моего двухлетнего опыта преподавания стала весьма солидной.

В процессе преподавания я создала личный сайт, где стала понемногу выкладывать фото мастер-классы по декупажу и расписание занятий. Также я создала группу ВКонтакте, благодаря чему у меня время от времени появлялись новые заказы и ученицы из Питера и других городов. Самое «вкусное» в плане продаж перед Новым годом – это, конечно, получить корпоративный заказ. Помню, как было здорово получить заказ сразу на 34 бутылки шампанского!

Я старалась постоянно расти в творческом и профессиональном плане, изучая всю информацию на тему декупажа в интернете, до которой только могла дотянуться. Я экспериментировала со всеми материалами из магазинов творчества, создавала свои уроки для таких же «чайников», каким когда-то была сама. Через год мы с мужем создали портал о декупаже DCPG.ru, а еще через два года я начала вести курсы через интернет.

Я искренне желаю и вам повторить мой путь от начинающей неумехи до узнаваемого и высокооплачиваемого мастера декупажа. В этой книге я с удовольствием поделюсь накопленным опытом, еще раз пройду с вами шаг за шагом весь свой путь к успеху.