Недетский контент

Text
Leseprobe
Als gelesen kennzeichnen
Wie Sie das Buch nach dem Kauf lesen
Schriftart:Kleiner AaGrößer Aa

Гомер Симпсон в коме

Совсем недавно всплыла теория о том, что Гомер Симпсон лежит в коме уже более двадцати лет и всё что происходит в сериале – происходит у него в голове. Возможно, это звучит банально, но этому есть чертовски чёткое объяснение в третьей серии четвертого сезона от 1992 года, где в конце эпизода Гомер в своём сне с Богом рассуждает о смысле жизни. Ехидным намёком Бог отвечает Гомеру, что тот познает смысл, когда умрёт через полгода.

Спустя шесть месяцев выходит восемнадцатый эпизод четвертого сезона, в котором Гомер впадает в кому из-за неудачного первоапрельского розыгрыша Барта.

Можно вполне обоснованно предположить, что с тех пор всё происходящее в сериале является сном Гомера. Это объясняет, почему никто из персонажей не стареет. Это объясняет и ставшие более сюрреалистичными сюжета серии: Гомер улетает в космос, мистер Бёрнс ловит Лох-несское чудовище, Гомер обнаруживает целую страну населённую жокеями – всё это разыгравшееся воображение.

Ну и откуда так много знаменитостей вдруг начали навещать Спрингфилд? Актёры, политики, певцы и музыканты… Находясь в коме, люди могут слышать происходящее вокруг них, будь то разговор и шум телевизора или радио. Услышанное преобразуется в картинку и получается сон. Вот Гомер и выдаёт нам сон за сном целыми сезонами. Так что не обвиняйте создателей в том, что сериал скатился – это просто Гомера стали реже навещать.

Но и отвечая на заданный Богу вопрос, из этих снов становится ясно, что для Гомера смыслом жизни была семья… И пиво с пончиками.

Кот и Мышь в Аду

Страх, безысходность, отчаянье и депрессивная атмосфера – совсем не то, что приходит первым делом на ум при упоминании мультсериала про Тома и Джерри. Да, мультфильмы с участием этих героев просто кишат насилием, но… это же комедийный жанр – слэпстик! Так что всё выглядит безобидно и весело по большей части. Ибо есть и действительно жуткие моменты, заставляющие содрогнуться даже взрослого зрителя.

“Меланхолия грустного кота” – очень странный эпизод сразу по нескольким причинам. По большей части он состоит из флешбеков, в которых Том и Джерри – друзья. Много ли мы видели подобных эпизодов? Всё происходящее сопровождается закадровым голосом, озвучивающим мысли мышонка, что тоже весьма необычно. Мы видим Тома, выглядящего, мягко говоря, неважно, сидящего на рельсах в ожидании своей смерти. За ним наблюдает Джерри, из чьих воспоминаний мы узнаём, что же довело Тома до суицидальных мыслей. Всё дело в Киске – Том по уши влюбился и всеми способами пытался завоевать её. Но более богатый кот всегда был на огромный шаг впереди. Все свои сбережения Том спускал на Кисулю, но этого всегда оказывалось мало. Не помогли и кредиты под 112% годовых, не помогла и продажа руки с ногой. Джерри пытался привести друга в себя, но всё тщетно. Последней каплей стала свадьба Кисоньки с тем самым богачом. Единственный способ забыть о любви по логике Тома – это лечь под поезд. “Но я, лучший друган Тома, пожалуй, просто посмотрю, как кота раздавит локомотивом, и как его кишки разбросает по всей платформе”. Серьёзно, Джерри, неужели нельзя попытаться спасти друга чуточку упорней? Хотя действительно, зачем? У тебя то всё классно… Или нет? Под конец серии Джерри не придумывает ничего лучше, кроме, как составить компанию Тому. Слышен нарастающий звук приближающегося поезда. Занавес. Жутко, не правда-ли?

Конечно, мультяшек вряд-ли можно убить поездом. В смысле эти двое переживали кое-что и похлеще: взрывы динамита, ушибы наковальнями. Думаем, это делает положение героев ещё более безысходным, ведь даже смерть не способна освободить их от страданий. Сложно сказать, чем руководствовались сценаристы эпизода, коими являются сами Вильям Ханна и Джозеф Барбара. У Вильяма на тот момент уже была жена, с которой он, кстати, в итоге прожил до самой смерти. У Джозефа на личном фронте тоже было всё замечательно, он был женат на любимой девушке школьных времён. Спрашивается: “Что стряслось?”. Эта серия после просмотра не оставляет ничего, кроме горечи. А её мораль сводится к тому, что без денег ты никто, и лучше тебе умереть.

Восхитительный посыл для детского мультфильма!

Говоря о пугающих сериях “Тома и Джерри” нельзя не упомянуть тот период, когда мультфильм рисовали в Чехословакии. Да, вы не ослышались.

Начало 60-х. Ханна и Барбара заняты собственной студией и им не до создания новых эпизодов. Тогда Metro-Goldwyn-Mayer решает отдать франшизу на аутсорс режиссёру, который не особо то и любил "Тома и Джерри". Художникам, которые “Тома и Джерри” вообще никогда не видели. Бюджет каждой чехословацкой серии ограничивался десятью тысячами долларов. Забавно, что сейчас этот ценник соответствует одному только коллекционному кадру из мультфильма. Нехватка средств, времени, и неопытность студии "Rembrandt" в жанре слэпстик стало причиной чересчур грубой анимации и сумбурного звукового сопровождения. Именно это зачастую и пугало неподготовленного зрителя. Здесь нет привычных мультяшных звуковых эффектов. Нет смешных воплей Тома. Из-за дешевизны анимации, насилие выглядит слишком жестоким. Всё это тяжело не только видеть, но и слышать. Особенно сильно всё это было способно ввести в шок, когда по телевидению, посреди ротации классических эпизодов, вдруг пускали в эфир такие. Том и Джерри тут даже придаются алкоголизму страшно.

На некоторых кассетах со сборниками "Тома и Джерри" в 90-х можно было найти и другие мультфильмы Metro-Goldwyn-Mayer, такие как "Друпи", спинофф про Спайка и прочие. Один из таких мультфильмов – "Завещание человечеству", который следовал сразу после "Тома и Джерри" и был последним на кассете, из-за чего казалось, будто это и есть очередная серия злоключений кота с мышью. Всё начинается со сцены хорового пения мышей, дизайном очень похожих на Джерри и Таффи, расположившихся среди руин некого храма. Они исполняют рождественскую песню, где говорится о мире на Земле и которую они посвящают людям. Самый младший мышонок вдруг недоумевает: "А кто, собственно, такие "люди"?" И тогда мудрый старец рассказывает короткую, но жуткую историю о том, как человечество вымерло подобно динозаврам. Только в отличие от динозавров, люди сами истребили друг друга. И тут зрителя ждут аудиовизуальное откровение на уровне Пинк-Флойдовской “Стены”, но с поправкой на отсутствие сюрреализма. Это то, чего боялись раньше и чего боятся сейчас – война. Иллюстрации в кроваво-красных тонах, люди в противогазах, убийства, взрывы. Это явно не то, чего вы ожидаете во время просмотра "Тома и Джерри". Итогом использования оружия массового поражения стало полное исчезновение людей с лица Земли. Однако всяческим зверушкам удалось выжить.

Да, этот мультфильм можно считать историей появления всех фурри. Изучая городские развалины, герои натыкаются на церковь, где находят некую человеческую "Книгу правил" в которой сказано: “Не убивай, возлюби ближнего своего”… Да, это Библия. И концовка тут явно пропагандирует одну известную религию. Животные недоумевают от людей, которые придумали себе правила, а потом просто забили на них. Но решают, что правила хорошие и берут их за основу своего нового общества и живут себе дальше, посвящая вымершему человечеству песни. Пожалуй, это один из самых жутких сценариев постапокалипсиса. Кстати, старец, показанный мышонком, уж слишком похож на Таффи, отчего возникают мысли, будто всё произошедшее имеет место в мире “Тома и Джерри”. И от этого становится только страшнее.

Эпизод “Райский котик” начинается в духе очередной игры в кошки-мышки. “Ещё одна порция потешного рисованного насилия” – думаешь ты, но когда после столкновения с пианино Том вдруг замертво падает, а душа из его тела встаёт и поднимается по мистическому эскалатору на небеса, то в голове возникает когнитивный диссонанс. Ведь до этого персонажи были просто неубиваемыми, чтобы с ними не происходило. Вообще, Том успел побывать на небесах ещё несколькими эпизодами ранее, но это было представлено в куда более комичном свете. Да и чтобы умереть, ему понадобилось к чертям собачьим взорвать целый дом. Но в "Райском котике" загробный мир представлен намного детальнее и религиознее. В Рай здесь врата открыты только для тех, чья душа чиста. Далее мы видим очередь из котов: одного загрыз пёс, другого пришибло утюгом, третий под каток попал. Следом за ними выпрыгивает мокрый мешок с тремя очевидно утопленными невинными котятами. И, вы знаете, в детстве мы частенько пересматривали кассеты со сборниками “Тома и Джерри”, но не помним, чтобы предавали данной сцене особое значение. Мы были маленькими, и не понимали связи между мешком, водой и кучкой котят. Сейчас же от этого мурашки по коже. Из-за бесконечных издевательств над Джерри (хотя, кто над кем еще чаще издевался?) Тома отказываются пускать в Рай, демонстрируют, какой кошмар его ждёт в Аду, и дают час на искупление грехов, путём получения прощения от мышонка в письменной форме. Джерри не сразу понимает, что от него хотят, но в итоге ставит злосчастную подпись, будучи в глубине души славным парнем. Но оказывается слишком поздно. Лестница на небеса исчезает прямо у Тома из-под ног, и он падает в адский котёл. И тут выясняется, что это был лишь сон. Какое облегчение, верно? Да, можете расслабиться. Но только на минутку. Потому что сейчас мы докажем, что Том всё-таки действительно умер в этой серии и попал в Ад.

Если бы всё произошедшее было лишь кошмарным сном, то Том бы никак не смог пересматривать записанную на плёнку собственную смерть, чем он и занимается в одном из поздних эпизодов. Значит, Том всё-таки умер и попал в Ад? Но где же чёрт с кипящим котлом? Дело в том, что вечные муки на дьявольском огне – это лишь упрощённый образ переживаемых в Аду пыток. Во многих религиях пребывание в преисподней сводятся к бесконечному повторению одних и тех же действий, вызывающих страдания. А для Тома Ад – это в первую очередь нарушение покоя и неприятности со стороны Джерри. И в каждой серии именно это и происходит: издевательства и насилия. Кроме того, Том не может умереть, как бы его не калечили, что лишь усугубляет его муки.

 

В одной из серий Том был приговорён к казни и ему действительно отрубают голову прямо на глазах у грызунов. А вот Том падает прямо в могилу, после мощного удара наковальней. Однако это совсем не мешает ему снова становиться жертвой пыток в следующих сериях. У кота часто случаются нервные срывы, во время которых он пытается убиться о стену. Но он лишь оставляет в ней дыру и продолжает страдать. Однако мышонок Джерри тоже не убиваемый, потому что никакой это не Джерри, а лишь его проекция, ибо серии, где у Тома, получается, наконец, помирится с мышонком, ни к чему никогда в итоге не приводят. Так же постоянно меняется реальность вокруг Тома, являющаяся, по сути, лишь иллюзией. Как ещё объяснить ещё столь частую смену места и временного промежутка? Здесь, в Аду, нет прошлого или будущего. Здесь не существует понятие времени и пространства.

Вот ты в космосе на футуристическом корабле, а вот уже в каменном веке. Дикий запад, Испания, Франция времён мушкетёров. Тома хаотично бросает из эпохи в эпоху, где он вынужден переживать бесконечные мучения. Из эпохи в эпоху. Из мультфильма в мультфильм… И мультфильмы с каждым разом всё кошмарнее и кошмарнее. Правда, немного в ином смысле.

Постапокалиптический мир Флинстоунов

Вы когда-нибудь ставили под сомнение факт, что Флинстоуны живут в каменном веке? Да, конечно там много камней, есть динозавры и люди отмечают Рождество. Следовательно, действия происходят после нашей эры, но почему-то в лучших традициях культуры шестидесятых годов: тьма товаров потребления, изобилие развлечений… И всё это здесь есть, только вот оно либо каменное, либо вообще реализовано с помощью живых существ низшего порядка.

Мир Флинстоунов смахивает на альтернативный вариант развития человеческой истории. Мультсериал создавался во времена холодной войны, когда американцы адски боялись быть стёртыми с лица планеты советскими ядерными бомбардировками. И во Флинстоунах судя по всему апокалипсис всё же произошёл.

Радиоактивные выбросы поспособствовали превращение животных в разнообразных огромных монстров, напоминающих динозавров, а выжившие людишки решили во чтобы то ни стало воплотить американскую мечту.

Приключения демиурга Друпи

Одной из визитных карточек телекомпании Metro-Goldwyn-Mayer наряду с мультфильмами про Тома и Джери были анимационные мультяшки про бассет-хаунда Друпи. Снятые в жанре буффонады, эти мультики изобилуют различными приколами. Конечно, нарисованные в сороковых мультфильмы, вряд-ли бы понравились цензорам. Ультронасилие, курение и алкоголь, показная сексуальность женщин – всё это также присуще мультфильмам, созданным Тейксом Эйвери.

Главной фишкой Друпи было умение оказываться всегда на шаг впереди противника. Нелепого вида пёс, который всё время ходил с покерфейсом, неуклюже и медленно передвигался, он всегда одерживал верх над своими врагами.

В эпизоде про конную полицию, волк задаёт резонный вопрос: “А может быть Друпи всё-таки был не один?”. И уже в следующей сцене появляется целая армия клонированных Друпи, говорящих: “Что скажете, братья?”. Выглядит это действо жутковато… Получается, что псов было много? Нет. Всё гораздо серьёзнее.

Друпи может менять материю, реальность и время. Он перемещается по различным эпохам, выбирая роли хороших парней: полицейского, ковбоя, скаута, спортсмена.

В эпизоде с наследством в роли сил зла предстаёт знакомый многим зрителям пёс Спайк. В противовес ему ставится Друпи, олицетворяющий все добродетели. Спайк мечтает убить главного героя и завладеть наследством, но все его попытки оканчиваются провалом. Он создаёт из теннисного корта иллюзию бассеина, закрашивая синей краской полотно. В следующей сцене Друпи прыгает с вышки в этот бассеин и удивлённый Спайк видит брызги. Нарисованная вода стала реальной. Прыгая следом, злодей естественно врезается в полотно, потому что на самом деле воды не было.

Похоже, что Друпи – мастер, создатель этого мира, способный переместить себя и любого другого персонажа в любую эпоху. Он вседержитель и демиург, по замыслу которого и происходит всё сущее. Спайк, в свою очередь, представляющий силы зла – Дьявол, который также наделен некоторыми способностями по изменению реальности, но до Друпи ему далеко. Главный герой даёт Дьяволу иллюзию того, что тот может что-то изменить, хотя на самом деле только Друпи решает, что и как должно быть.

Друпи – Бог этой нарисованной вселенной. Он создал эту реальность, а также множество других. Появляясь в камео в мультфильмах про Тома и Джерри, он отходит на второй план. Действуя как искусный кукловод, Друпи добивается того, что нужно именно ему. Только он решает, кому жить, а кому умереть – жестокий Бог, карающий преступников. Все попытки злодеев уничтожить Друпи оканчиваются ничем, потому что всё уже предопределенно: герой бессмертен.

В эпизоде про многоборье Спайк приходит заключить сделку с Друпи. Друпи, в свою очередь, прикидывается дурачком и подписывает все бумаги не глядя. В финале проигравшим всё равно оказывается злой и алчный пёс.

Друпи насмехается над Спайком. Библейские аллюзии проходят через все серии о нашем герое. Мультипликаторы оставили много отсылок, однако далеко не каждый может их понять.

В одном из эпизодов на диком западе Друпи и Буч (пёс подозрительно похожий на Спайка) внезапно оказываются старателями, добывающими золото. В какой-то момент Друпи натыкается в штольне на золотую россыпь. И всё бы ничего, но абсолютно чистое золото в мире не встречается. Его кто-то специально заложил под землю.

В другом эпизоде на диком западе Друпи и вовсе предстаёт в роли пастыря – пастуха, который управляет целым стадом овец. Зло здесь представляют ковбой-волк и его стадо из быков. Бычок из стада злодея прибегает к хозяину и пытается мычанием объяснить, что легион воинов-овец направляется к ним. На что волк в непонимании кричит ему: “Да объясни уже по-человечески!”. И о чудо: бык начинает говорить на человеческом языке. Похоже, что именно Друпи наделил быка способностью говорить на этот момент специально, чтобы оповестить врага о своём прибытии и начать битву со злом. Во время в перестрелки, он одними лишь выстрелами превращает ковбойскую шляпу волка в детскую шапочку с пропеллером. Управляя револьверами, силой мысли, он создаёт всемирно-известные скульптуры: мыслителя Родена и Венеру Милосскую, как бы намекая, что может наделить любого художественным даром и способен сделать человека знаменитым силой собственной воли. В финале эпизода войска Друпи и волка встречаются на поле брани, где логично у сил зла нет шансов. Кто-то скажет, что Друпи не Бог, его лишь направляют высшие силы, а он получается пророк. Но есть еще одна серия, после которой паззл окончательно складывается.

В эпизоде “Друпи-поселенец” мы впервые видим его сына. Снова показывая невиданные способности, Друпи снова обводит врагов вокруг пальца, однако в какой-то момент попадает в плен. После этого, его сын –младенец встаёт из колыбели и в одиночку справляется с злодеями – прямо-таки библейский сюжет, словно всё было так и задумано. Друпи специально дал себя обезоружить и связать, чтобы его сын показал божественную силу. Дьявол, который в этот раз представлен в виде волка, снова проиграл. Но Друпи не убивает его, а лишь оставляет служить на побегушках.

Даже прозвище героя “Друпи” – переводится как “унылый”, “усталый”. Он устал наблюдать за тем, как его создания уничтожают всё, к чему прикасаются, и поэтому спустился с небес на землю, чтобы кое-что исправить, иногда используя и жесткие меры.

Это один из самых странных недетских мультсериалов золотой эпохи голливудской анимации. Детектив Друпи и его приключения показывают, что это всё одна история о борьбе света и тьмы, старая как мир… в которой свет всегда побеждает.

Паровозик Томас и его друзья

“Томас и его друзья” – это серия книг, мультсериалов и мультфильмов для детей, рассказывающих о разумных паровозиках, обитающих на вымышленном острове Содор. Книжная железнодорожная серия начала выходить в далёком 1945 году, начав свой путь именно с бумажных изданий. На данный момент количество книг уже перевалило за сорок. Автором изначально выступил Уилберт Одри и его сын Кристофер. Серия получила огромную популярность с первых же выпусков. Двадцать пять сезонов мультсериала выходящих по сей день, четырнадцать фильмов разных форматов, казалось бы, приводили детей в восторг. Однако если вдруг тот же мультсериал (особенно ранние его выпуски) начнут смотреть подростки или взрослые, то у них могут возникнуть определенные вопросы. Да что там говорить, некоторые моменты могут привести человека (особенно впечатлительного) в тихий ужас.

В третьей серии первого сезона, вышедшей в 1984 году, нам преподносят урок невероятной жестокости. Напомним, что паровозики в этой вселенной – это разумные создания, они говорят и думают, едят и пьют, испытывают эмоции, могут смеяться и плакать, чувствуют боль. Днём они работают, а ночью спят в своих домиках. В этой серии нас знакомят с паровозиком Генри. Паровозика только что покрасили в новую одёжку, и он, очень возгордившись этим и укрывшись в туннеле от дождя, не решался выходить из него даже когда вышло солнышко. Команда Генри состоящая из машиниста и кочегара, уговаривала его, но он отказывался. Пытались разрешить ситуацию и другие работники железнодорожной линии. Приехавший лично толстяк-инспектор, не смог повлиять на Генри. Паровозик боялся, что если снова пойдет дождик, то его краска облезет. Возможно, Генри нужно было объяснить, что краска уже высохла, и дождь уже не сможет ее повредить? Но толстяк-инспектор приказал разобрать рельсы, чтобы паровозик не смог выбраться, а после его частично замуровали с двух сторон. Генри лишили угля, и он был вынужден день за днём смотреть на проезжающих друзей, которые почему-то вместо поддержки над ним издевались. Но посыл в конце серии, произнесённый закадровым голосом, просто сногсшибательный: “…Но, по-моему, он заслужил такое наказание…, правда?”. В последующих эпизодах Генри выпустили из заточения, но в туннеле он просидел так долго, что его краска облезла.

Следующая потрясающая история произошла в шестнадцатой серии второго сезона. Тут мы узнаём, что на острове кипят страсти, словно в каком-нибудь мексиканском сериале: оказывается, паровозики, и вагончики не совсем друг с другом ладят. И иногда последние шутили над своими выдыхающими пар коллегами. Во время поездки вагончики использовали свои тормоза, замедляя движение всего состава, из-за чего паровозики могли приехать в пункт назначения не вовремя. Ну и что же в таком случае делали наши добрые паровозики? Само собой, они били поганые вагоны, после чего те вели себя несколько дней более послушно. Как-то раз вагоны опять расшалились и стали использовать тормоза. Паровозики Джеймс и Дуглас решили проучить засранцев. Дуглас стал подталкивать состав сзади и в итоге разломал одного из вагончиков в щепки. Самое грустное в этой ситуации было то, что смерть этого вагона полностью проигнорировали. Его раскуроченное тело просто отправили на свалку. После этого случая остальные вагоны вели себя какое-то время хорошо.

К паровозикам в этой вселенной относятся как к пустому месту. Все знают, что они разумные, и во многом не уступают людям: они чувствуют боль, просто тела у них состоят из дерева и металла. Тем не менее, с паровозиками делают всё, что угодно. Их могут просто так отправить на переплавку, бросить словно мусор, переименовать и сделать много других неприятных вещей. У брошенных паровозов судьба вообще крайне печальная. Они просто гниют там, где их оставили. По всему острову то тут, то там, можно встретить ржавые каркасы этих уже мертвых существ. Оказаться в таком положении может любой из них.

Следующая история, которая случилась в двадцать первой серии третьего сезона, нам наглядно показывает, что паровозы для людей на Содоре не более чем рабы. Каждый из них боится переплавки, которая может произойти в любой момент. Бедное существо приходит в ужас об одном только упоминании о переплавке. Многие из паровозов совершив какой-нибудь даже незначительный проступок, могут в страхе спрятаться в каком-нибудь укромном месте, чтобы избежать смерти. Одного из них, Оливера, Дуглас нашел на одной станции. Его хотели переплавить, заменив на более нового раба. Самое интересное, что машинист и кочегар в курсе такого обращения с паровозами, и часто стараются помогать им по мере возможностей. Так вот, Дуглас кое-как смог вывести Оливера на свою станцию. Правда, в итоге за такой добрый поступок, друзья Дугласа настучали на него толстяку-инспектору.

В первой и второй серии четвертого сезона, произошли сразу два события. Нам объясняют, что на острове Содор не любят, когда паровозики ведут себя не так как нужно. Если они веселятся, не выполняют вовремя свои обязанности, ездят не особо аккуратно, то с ними может произойти какая-нибудь неприятность. Например, паровозику оторвали ноги, с него сняли колеса и поместили в сарай, превратив его тело в генератор. Напомним, что паровозики в обсуждаемой вселенной чувствуют боль и испытывают всечеловеческие эмоции. Чтобы наказать паровозик ещё сильней, его разместили напротив железной дороги, чтобы он до конца жизни наблюдал из сарая за проезжающими паровозиками. Жизнь его правда была не долгой. Вскоре железную дорогу, где он находился, закрыли. Большую часть паровозиков работорговцы распродали, поменяв им имена и краску.

 

Примечательна судьба еще одного персонажа. Из-за своего преклонного возраста паровозик Герцог был никому не нужен, а потому его просто заперли в сарае и забыли. По-человечески к паровозику отнеслись только его машинист и кочегар, они смазали Герцога и укрыли покрывалами. Работу они свою к слову, потеряли, но это не конец истории. Потом в сарае паровозик затопило и сверху его накрыл оползень. Так Герцог пробыл в своей тюрьме многие годы, пока наконец группа энтузиастов не нашла его и не отремонтировала.

В следующей истории роль жертвы опять отводиться вагончикам. События развиваются в двадцатой серии четвертого сезона. Вагончики расшалились и стали прикалываться над паровозиками, распевая обидные песенки. Что же сделал главный герой этой истории Оливер? Всё верно: он разорвал самого голосистого вагончика по имени Скрафи на части. Остальные паровозики всё видели и подначивали Оливера к расправе. Толстяку-инспектору до той ситуации дела особо никакого не было, он лишь пробурчал себе что-то под нос и приказал всем возвращаться к своим обязанностям.

В двадцать пятой серии четвертого сезона, нам объясняют, что на Содоре не жалуют не только озорников, но и слишком угрюмых рабов. В этой истории под горячую руку попала баржа по имени Булстроуд. Она постоянно ворчала, что вагончики слишком медленно делают свою работу. Однажды один из паровозиков Перси, то ли не успел вовремя затормозить, то ли нарочно скинул с причала на баржу аж пять вагонов с камнем. В результате вагончики были отправлены на свалку, а Булстроуд была выброшена сотрудниками причала на пляже. То есть получается, что даже работящие паровозики, и вагончики, и баржечки некоторыми людьми совершенно не ценятся и с ними поступают как с мусором.

В тринадцатой серии пятого сезона события принимают совершенно отбитый оборот. Оказывается, что убийства среди паровозиков в порядке вещей. Мы уже слышали про вражду паровозов, вагонов и барж, которые часто приводят к чьей-то смерти. А теперь познакомимся с дизелями. Эти ребята любят выслеживать обычные паровозики и убивать их. В этой серии заблудившегося Степни, подкараулили два дизельных амбала. Они оттащили беднягу к станции переплавки и запустили механизм уничтожения. В последний момент паровозик был спасён, оказавшимися по близости людьми, правда, не потому что они были добрыми, а потому что Степни был недавно отремонтирован и всё ещё представлял определенную ценность. Дизелей к слову так и не наказали.