Buch lesen: «Хочу, чтобы всё было по-моему! Рецепт вкусной и полезной речи за 7 дней», Seite 7

Schriftart:

Где первая фигура показывает интонацию, уходящую вниз, а вторая – наличие паузы и её длину.

Интонационная запятая выглядит похоже, но интонация чуть задирается по диапазону вверх. Вы, как будто, подвешиваете незаконченную мысль, призывая слушателей ожидать продолжения.

Упражнение 8.

А. Произнесите эти четверостишия, соблюдая обозначенное интонирование.

Б. Выберите любое стихотворение, которое Вам нравится, и сделайте в нём разметку пауз и интонирования.

Ещё раз обращаю Ваше внимание на то, что мы здесь обозначили технологические моменты исполнения. Они, ни в коем случае, не отменяют вашего творческого и эмоционального подхода. Вы можете быть обуреваемы любыми чувствами, и не скрывать этого. Но строчные и грамматические паузы будьте любезны обозначить.

Это, конечно, далеко не всё, что нужно знать, для того, чтобы читать стихи со сцены. Но мы здесь говорим не об актёрском мастерстве, как отдельном искусстве, лишь о цитировании нескольких подходящих к случаю строчек. И этот минимум необходим, чтобы слушатели уловили смысл сказанного.

И главное правило цитирования:

Афоризм, высказывание, стихотворение всегда вспоминаются «внезапно»!

Даже если Вы этот текст неделю искали и три дня учили. Это создаёт впечатление, что говорите Вы искренне, в порыве вдохновения. А искренность вызывает доверие.

Остаток дня мы посвятим одному из самых любопытных способов воздействия на человека.

История, как аргумент

Речь пойдёт не о политической истории государства, и не об истории искусств. В нашем случае

История – передача информации о ряде событий в виде рассказа или пересказа.

Ряд событий может быть коротеньким, как в анекдоте или длинным, как в романе. История может быть реальной или выдуманной. В любом случае, она является мощным фактором воздействия на аудиторию. Самым сильным аргументом «За». Почему это так?

Во-первых, она, как и описание, создаёт ощущение ненавязывания. Человек выслушивает рассказ о событиях, приведших к определённому результату, а выводы делает сам.

Во-вторых, хорошо рассказанная история легко «включает» эмоции, а эмоции мешают критике. Мы же переживаем за понравившегося героя книги или фильма, даже, когда он совершает ошибки.

Как же рассказать историю хорошо, и привести к желаемым выводам? Я, обычно, предлагаю своим ученикам вспомнить плохих рассказчиков, с которыми каждый из-нас хоть раз в жизни, да, сталкивался и определить – что было плохо в их повествовании.

Претензии поступают такие: слишком длинно, не понятно – к чему всё это, нудно и неэмоционально.

Мы с Вами выясним, как сделать историю краткой, понятной, и захватывающей.

Сейчас в моде слово «сторителлинг» – умение рассказывать истории. Когда я училась в ВУЗе, этот термин до России ещё не дошёл. Мы изучали два предмета: «Анализ драматического произведения» и «Сценарное мастерство». Почему два? Обратите внимание, на определение истории, данное выше. Там есть слова «в виде рассказа или пересказа».

Рассказ – это первичное изложение событий, произошедших в реальности или в голове автора. Это может быть повесть, пьеса, сценарий или рассказ друга о поездке на пикник в прошлые выходные.

Пересказ – вторичное изложение слышанной или прочитанной истории. Например: пересказ содержания повести, написанной не Вами, а Чеховым, Буниным или Лесковым. Пересказ кажется, на первый взгляд, проще и, в каком-то смысле – это так. Но, для того, чтобы хорошо пересказать произведение, надо понимать – по каким правилам оно создавалось. Это даст возможность опустить детали, на которые нет времени, в формате Вашего выступления, но не забыть важные моменты, без которых не будет логики и выводов, которых мы ждём. Изучение структуры истории и есть – анализ драматического произведения. С этого мы начнем, чтобы потом, по этим же правилам, формировать собственные истории.

ДРАМАНАЛИЗ. ИДЕЯ, КОНФЛИКТ, СТРУКТУРА.

Мы попытаемся разобрать и пересказать одну из самых известных историй в мире, историю о Ромео и Джульетте. У Шекспира это пятиактная трагедия. Если выучить наизусть, то декламация затянется часа на три. Что делать, если у нас минут пятнадцать на то, чтобы привести слушателей к той же мысли, что и великий бард? Ответ очевиден – сокращать. Но что убрать, а что оставить, чтобы история не «развалилась»? Начнем с определения ключевых понятий драматургии.

Конфликт – это столкновение интересов.

Сквозное действие – развитие конфликта во времени и пространстве.

Конфликта не бывает между господином А и господином Б. Сталкиваются всегда идеи, носителями которых являются персонажи. Борясь за реализацию своей идеи, персонажи создают сквозное действие. Это та борьба, за которой следить зритель или, в нашем случае, слушатель. Если героев в пьесе много, то получается командная борьба. Похоже на футбольный матч. Спортсмены в белых футболках пытаются загнать как можно больше мячей в ворота, оберегаемые спортсменами в синих футболках. Те, в свою очередь, тоже стараются забить гол в ворота противника. В результате – кто-то побеждает. На протяжении полутора часов борьбы возникает ряд игровых ситуаций, которые комментирует спортивный комментатор. Это события.

Событие – это происшествие, меняющее линию поведения действующих лиц.

«Белые» атакуют, передача вправо, проходит по линии поля…, «Синие» перехватывают мяч и – длинная передача на половину поля соперника!»

Но таких эпизодов в любом матче, как и в пьесе множество. И для того, чтобы рассказать обо всех, потребуется слишком много времени. Поэтому мы будем говорить только о самых значимых событиях, без которых нет самой истории. И, для начала, научимся их находить. Говоря профессиональным языком: определять событийный ряд.

Событийный ряд – последовательность событий, являющихся опорными пунктами сквозного действия.

Попытаемся воплотить теорию в практику и разобраться в структуре бессмертного творения Шекспира. Это даст нам возможность сказать то, что будет необходимо и достаточно для понимания идеи нашего рассказа. К идее мы вернёмся позже, а пока:

КОНФЛИКТ

Когда я прошу учеников определить конфликт пьесы «Ромео и Джульетта», я каждый раз слышу один и тот же ответ: «Вражда между Монтекки и Капулетти!» Я не удивлена, что это первая мысль, приходящая в голову. Вражда, борьба, конфликт – синонимичные понятия. Но вспомним определение сквозного действия. Разве, на протяжении пьесы мы следим за этой борьбой! Ждем, какая из семей уничтожит врага и займёт главенствующее положение в городе? Очевидно, что нет. Мы переживаем за молодых влюблённых. Наблюдаем, как будут развиваться отношения юных представителей враждующих кланов. Что мешает их любви? Вражда семейств. Это и есть конфликт пьесы. Конфликт между враждой и любовью. Теперь рассмотрим этапы развития этого конфликта.

СОБЫТИЙНЫЙ РЯД

В школе мы называли это композицией, и я оставлю знакомые Вам названия, приписав к ним новые, принятые в драманализе.

Экспозиция (исходное событие)

Завязка (основное событие)

развитие действия 1

Кульминация (центральное-поворотное событие)

развитие действия 2

Развязка (финальное событие)

Главное событие

В дальнейшем Вы поймёте, что драматургическая терминология придумана не просто так, ради обогащения профессионального сленга. Она помогает разглядеть во множестве эпизодов – опорные.

Экспозиция (исходное событие)

По одному из литературоведческих определений, экспозиция – ввод в действие, короткий рассказ о событиях, предшествующих возникновению конфликта, экспозиция перерастает в завязку. Так же, в учебниках предлагается рассказать о действующих лицах, месте и времени действия, атмосфере. Это прекрасно, если у нас есть часика три на пересказ, то полчаса мы вполне можем уделить экспозиции. А как ограничиться парой предложений? Правильно! Выбрать главное. Но что считать главным? В нашем случае нам поможет сам гениальный автор. В те далёкие времена было принято, как сказали бы сейчас – спойлерить. Рассказывать в прологе краткое содержание всей пьесы. Вот начало пролога к «Ромео и Джульетте»:

«Две равно уважаемых семьи

В Вероне, где встречают нас событья,

Ведут междоусобные бои

И не хотят унять кровопролитья».

Презренной прозой говоря: «Два благородных семейства давно и непримиримо враждуют между собой!» Можно забыть название города и фамилии семейств, но нельзя не упомянуть о вражде, потому что без этого факта не возник бы, в последствие, конфликт. Поэтому экспозицию называют исходным событием. Исходное – то из чего исходит дальнейшее действие. И первая сцена у Шекспира – сцена бессмысленной, беспричинной драки мальчишек, принадлежащих ко дворам Монтекки и Капулетти.

Завязка (основное событие)

Тут всё достаточно просто. В завязке завязывается конфликт. Закладывается основа сквозного действия. И, поскольку, возвращаясь к футбольной терминологии, одна из команд (это «Вражда») уже на поле, надо найти момент появления второй. Любовь возникает между молодыми людьми, когда Ромео с друзьями из чисто хулиганских соображений, проникает на бал-маскарад, устроенный отцом- Капулетти. Там он видит Джульетту, она его, и любовь в одно мгновение поражает два юных сердца. Счёт нашего матча «Вражда» – «Любовь» пока что – 0:0. Посмотрим, как будет развиваться игра.

развитие действия 1

Развитие действия это не событие, а ряд событий, следующих после завязки. В рассматриваемом произведении ряд выглядит так:

Ромео той же ночью приходит под балкон к Джульетте и объясняется ей в любви. Девушка отвечает взаимностью.

Ромео договаривается со священником, братом Лоренцо, что тот их тайно обвенчает.

Кормилица Джульетты соглашается помогать молодым людям.

Ромео и Джульетта тайно повенчаны.

По возможности, стоит рассказать обо всех этих событиях, но, если хотите быть совсем кратким, то достаточно сказать, что молодые влюблённые тайно обвенчались с помощью Кормилицы и брата Лоренцо.

Кульминация (центральное-поворотное событие)

Нас учили в школе, что кульминация – точка наивысшего напряжения в развитии действия. Но по каким правилам её искать? Интуитивно? Это подходит для нашей пьесы, тут кульминационная сцена та, в которой Ромео, мстя за смерть своего друга Меркуцио, убивает брата Джульетты Тибальта. Два убийства в одном эпизоде! Вот Вам и наивысшее напряжение. Но не все истории так трагичны. Что же делать, пересказывая что-то бытовое и достаточно мирное, где никто никого даже по носу не щёлкнул? Для этого обратимся ко второму названию кульминации – центральное-поворотное событие. Искать надо резкий поворот, перелом в ходе игры. Обратите внимание на ряд событий, являющихся развитием действия. Каждое из них – «гол» в ворота команды «Вражда», увеличивающий перевес в сторону команды «Любовь». Но убийство молодого Капулетти обнуляет это преимущество. Ромео грозит смертная казнь. Теперь, точно, не время для признаний, вроде: «Папа, я женился!» Теперь «Вражда» ведёт в счёте, но «Любовь» не сдаётся, и надеется отыграться.

развитие действия 2

Ромео отправлен в ссылку в Мантую

Родители Джульетты намерены выдать дочь замуж за графа Париса.

Брат Лоренцо предлагает Джульетте принять зелье, которое погрузит её в состояние, похожее на смерть. Тогда её по традиции, отнесут в открытом гробу в фамильный склеп, и, когда она очнется, там уже будет Ромео, которого Лоренцо оповестит письмом. Джульета соглашается. Её «хоронят» в склепе.

В силу непредвиденных обстоятельств, посланник Лоренцо, брат Джовани, не смог добраться до Мантуи и передать письмо Ромео.

Слуга Ромео привозит ему официальные новости: «Джульета мертва!»

Ромео покупает флакончик яда и мчится в Верону.

Эту часть сократить трудно, но и не надо. Дело идёт к развязке.

Развязка (финальное событие)

Развязка конфликта наступает, когда, по той или иной причине, прекращается борьба по сквозному действию. В нашем случае, причиной является смерть главных героев. В склепе Джульетты Ромео, думая, что его супруга мертва, принимает яд. Джульетта, очнувшись и увидев мужа мёртвым, закалывает себя кинжалом. Основные игроки команды «Любовь» выбывают из игры. «Нет повести печальнее на свете…»

Но это ещё не конец истории. Впереди

Главное событие

Это событие, которое работает на сверхзадачу (идею) произведения. Оно доносит до аудитории основную мысль, ради которой была рассказана история. Часто оно совпадает с финальным событием (развязкой), но не всегда. Если бы Шекспир закончил своё повествование сценой смерти Ромео и Джульетты, мы могли бы сделать вывод, что вражда убивает любовь. Но у него ещё есть сцена похорон, когда над могилами своих детей, главы семейств Монтекки и Капулетти пожимают друг другу руки. И получается, что любовь, всё-таки, победила вражду, но какой страшной ценой!

Соберём все воедино и посмотрим, каким будет пересказ пьесы «Ромео и Джульетта».

Два знатных семейства Вероны, Монтекки и Капулетти, враждуют между собой так долго, что никто уже не помнит причин этой вражды.

Однажды вечером юноши из семейства Монтекки, прикрывшись масками, пробираются на бал, устроенный Капулетти. Там юный Ромео Монтекки видит ещё более юную Джульетту Капулетти. Они влюбляются друг в друга.

Ромео той же ночью приходит под балкон к Джульетте и объясняется ей в любви. Девушка отвечает взаимностью. Открыть свои чувства окружающим им мешает застарелая вражда их семейств, и они решают обвенчаться тайно, чтобы в последствие, поставить родичей перед свершившимся фактом. Осуществляют они свой план с помощью кормилицы Джульетты и друга Ромео, брата Лоренцо.

Но развитию их планов мешает трагическое событие. Ромео становится свидетелем ссоры между братом Джульетты Тибальтом и своим другом Меркуцио. Она пытается предотвратить ссору, но терпит неудачу. Меркуцио гибнет от руки Тибальта. Мстя за смерть друга, Ромео убивает брата Джульетты.

В результате произошедшего, он вынужден отправиться в ссылку в Мантую.В это время Джульетта, чтобы не стать женой графа Париса, которому её сосватали родители, принимает принесённое братом Лоренцо зелье, которое погружает её в состояние, похожее на смерть. Девушку оплакивают и, по традиции, относят в открытом гробу в фамильный склеп. Брат Лоренцо отправляет письмо Ромео, в котором описывает ситуацию и просит его тайно вернуться, чтобы бежать потом вместе со своей женой. В силу непредвиденных обстоятельств, посланник Лоренцо, брат Джовани, не смог добраться до Мантуи и передать письмо Ромео.

Слуга Ромео привозит ему официальные новости: «Джульетта умерла!»

Ромео в страшном отчаянии покупает флакончик яда и мчится в Верону.

В склепе Джульетты Ромео, думая, что его супруга мертва, принимает яд. Джульетта, очнувшись и увидев мужа мёртвым, закалывает себя кинжалом.

Влюблённых хоронят рядом друг с другом. Над могилами своих детей, главы семейств Монтекки и Капулетти пожимают друг другу руки, оставляя в прошлом давнюю вражду.

То, что Вы сейчас прочли, называется фабула. У этого термина много определений, но, по сути

Фабула – ряд событий в заданной последовательности, определяющих композиционную основу произведения.

Пересказ наш, может, и получился суховатым, зато он краток, логичен, последователен и предаёт основную мысль. О риторическом «соусе», который поможет сделать повествование острее, ярче и эмоциональнее, мы поговорим позже. А об идее – прямо сейчас.

Идея – основная мысль произведения. И нам важно, чтобы эта мысль подталкивала слушателей к тому действию, которого мы от них ждем. Для этого надо правильно сформулировать идею той истории, которую Вы собираетесь рассказать. Она не всегда очевидна. Для примера, я прошу учеников определить идею русской народной сказки «Колобок». Как правило, вспомнив трагический финал, в котором хитрая Лиса съедает главного героя, мои слушатели формулируют так: «Не слушай хитреца!» Или так: «Не «ведись» на лесть!» Или: «Слушайся бабушку с дедушкой, не убегай из дома!» Но давайте проанализируем сказку от начала до конца. Заодно, убедимся, что драматургическая структура, о которой мы говорили выше, присуща не только масштабным произведениям великих авторов, но присутствует в любой хорошей, пусть и скромной по размеру, истории.

ЭКСПОЗИЦИЯ

Жил-был старик со старухою. Просит старик:

– Испеки, старуха, колобок!

– Из чего печь – то? Муки нету, – отвечает ему старуха.

– Э – эх, старуха! По коробу поскреби, по сусеку помети; авось муки и наберется.

Взяла старуха крылышко, по коробу поскребла, по сусеку помела, и набралось муки пригоршни с две. Замесила на сметане, изжарила в масле и положила на окошечко постудить.

Что мы тут видим? Колобок испекли для того, чтобы съесть. Он изначально предназначен для съедения. Дальше следует

ЗАВЯЗКА КОНФЛИКТА

Колобок полежал – полежал, да вдруг и покатился – с окна на лавку, с лавки на пол, по полу да к дверям, перепрыгнул через порог в сени, из сеней на крыльцо, с крыльца – на двор, со двора за ворота, дальше и дальше

Колобок начинает бороться со своим предназначением.

РАЗВИТИЕ ДЕЙСТВИЯ 1

Судьба настигает героя, буквально, на каждом шагу. Является она, последовательно, в образе Зайца, Волка, Медведя. Все они заявляют одно и то же:

– Колобок, колобок! Я тебя съем.

И ото всех от них Колобок успешно убегает с весёлой песенкой:

Я Колобок, Колобок!

Я по коробу скребен,

По сусеку метен,

На сметане мешон,

Да в масле пряжон,

На окошке стужон;

Я от дедушки ушел,

Я от бабушки ушел,

И от тебя, зайца, не хитро уйти!

После каждой новой встречи песенка становится длиннее. Увеличивается список побед главного героя.

Но тут происходит поворот.

КУЛЬМИНАЦИЯ

Одна из носительниц антагонистической идеи, Лиса, начинает действовать иначе, чем её предшественники. Она нахваливает песенку Колобка и просит подойти поближе, чтобы лучше слышать.

РАЗВИТИЕ ДЕЙСТВИЯ 2

Потом ещё поближе. Потом просит забраться к ней на нос, и, в конце концов, на язычок. Колобок всё это выполняет. Ему не устоять перед комплиментами.

РАЗВЯЗКА (финальное событие)

Колобок съеден. То, для чего он был рождён, свершилось!

Здесь финальное событие совпадает с главным.

ИДЕЯ

От судьбы не уйдёшь! Вот, такой неожиданный лозунг можно повесить в конце этой истории. И, если мысль о том, что не стоит доверять льстецам и хитрецам, присутствует, хотя, и не является главной, то вариант: «Слушайся бабушку с дедушкой, не убегай из дома!» – совсем не из этой сказки следует. Было бы ошибкой, привести эту сказку, как назидательный пример горестной участи непослушного ребёнка. Если бы Колобок был послушным – прожил бы ещё меньше.

С каркасом истории мы разобрались. Теперь займёмся оформлением.

ПЕРСОНАЖИ И АТМОСФЕРА.

Мне кажется, что Вы, уважаемый читатель, уже догадались – что делает рассказ ярким и эмоциональным. Конечно, описание. О нём я говорила так много, что осталось сделать только некоторые уточнения и привести примеры.

Во-первых, описание позволит Вам отрекомендовать персонажа. Делается это по тому же принципу, по которому мы описывали реальных людей и предметы, только с подключением фантазии. Это немного сложнее, но, зато, простора больше. В самом деле, никто же никогда не видел Колобка, и я могу сделать его каким угодно, в зависимости от впечатления, которое он по моей задумке, должен произвести.

Если Колобок у меня кругленький, румяный, ароматный; скачет с кочки на кочку, как новенький упругий мячик, то он – привлекательный персонаж. И, когда в конце его слопает Лиса (огненно-рыжая, с острыми зубами и глазками-буравчиками), его будет жалко.

Но если у него рыхлые, лоснящиеся от масла бока, и он переваливается с кочки на кочку, как сырая квашня, то, когда он попадется на зубок Лисе, которая у нас на этот раз пушистая, с апельсиновой шерстью, пышным хвостом, живыми умными глазами и певучим нежным голосом, то – так ему увальню и надо.

Во-вторых, описание поможет создать атмосферу. Для этого писатели часто описывают природу, состояние которой подчеркивает состояние героя, или контрастирует с ним. Это помогает аудитории еще больше эмоционально включиться в происходящее. Я ни в коем случае не предлагаю делать масштабные пятнадцатиминутные опусы на тему: «Ах, какие листочки! Ах, какие, цветочки!» Достаточно пары ярких эпитетов, которые, кстати, можно позаимствовать у профессионалов. Прекрасным, на мой взгляд, примером является строка из стихотворения Анны Ахматовой «Сероглазый король».

Слава тебе, безысходная боль!

Умер вчера сероглазый король.

Вечер осенний был душен и ал,

Муж мой, вернувшись, спокойно сказал:

«Знаешь, с охоты его принесли,

Тело у старого дуба нашли.

Жаль королеву. Такой молодой!..

За ночь одну она стала седой».

Трубку свою на камине нашел

И на работу ночную ушел.

Дочку мою я сейчас разбужу,

В серые глазки ее погляжу.

А за окном шелестят тополя:

«Нет на земле твоего короля…»

Догадались, какую строку я имею в виду? «Вечер осенний был душен и ал!» Всего одна фраза, а героине уже нечем дышать и красные кленовые листья кажутся обагрёнными кровью.

Упражнение 9.

Выберите уже готовую историю. Это может быть рассказ, повесть, кинофильм или спектакль. Определите идею произведения. Разберитесь со структурой. Ещё раз проверьте – соответствует ли идея, к которой привела борьба по сквозному действию, той, которую вы предположили с самого начала. Перескажите фабулу, не забывая о характеристиках главных героев и атмосфере всего действия… Подумайте – какую побудительную речь могла бы поддержать Ваши история.

Авторский рассказ.

Когда история произошла, но ещё ни разу не была озвучена или записана, рассказ о произошедших событиях надо выстроить с соблюдением всех правил композиции. Даже, если он короткий (не пять шекспировских актов), он должен содержать те же элементы, что и крупная история. Я приведу в пример историю из своей жизни, попутно комментируя. История, конечно, будет о любви.

Жила я счастливо, не зная никаких сердечных волнений, вплоть до шести с половиной лет.

(это экспозиция)

А в шесть, влюбилась в своего одноклассника. Мальчика красивого (в моих влюблённых глазах), но молчаливого и сдержанного, никак не отвечавшего на мои чувства.

(это завязка конфликта)

Конфликт между моей влюблённостью, желанием взаимности и его холодностью.

Как только не пыталась я растопить лёд! Постоянно спрашивала его – как пишется та или иная буква (хотя знала их все ещё до поступления в школу), разрешала пользоваться моей стирательной резинкой, дёргала за форменные погончики и, даже, игриво тыкала острым карандашом в бок. Никаких эмоций. Тогда я решила сделать «ход конём». У нас была традиция: если в классе именинник, то желающие могут выйти к доске и, в качестве поздравления, спеть песню или прочесть стихи. Петь я не умела, но у меня была хорошая память и, уже тогда, мне говорили, что я хорошо читаю стихи. Я рассудила, что «блеснуть на сцене» – хорошая тактика для привлечения внимания молодого человека. За один вечер выучила длиннющее и очень взрослое стихотворение Александра Сергеевича Пушкина. Пришла на утро в школу, но, как на грех, ни у кого не было дня рождения в этот день.

(это развитие действия 1.)

Терпение, в отличие от памяти, у меня было слабенькое, и я отважилась на поступок, который должен был, по моей задумке, резко переломить ситуацию в мою сторону. На перемене подошла к парте, вокруг которой толпились мальчишки. Они играли в фантики, толкались и шумели. Среди них был и мой избранник. Я подошла, и громко заявила:

– А я вчера вечером выучила наизусть стихотворение Пушкина.

(это кульминация)

Да, неудачная попытка поворота – тоже, поворот!

Воцарилась тишина. Мальчишки обернулись ко мне. Я с нетерпением ждала реакции моего единственного.

(это развитие действия 2)

И, вот, в этой тишине, моя «пассия», сердито шмыгнув носом, вынесла свой вердикт:

– Ну, и дура!

И я поняла, что взаимность невозможна.

(это развязка)

Когда, через много лет, я рассказала об этом случае своей маме, мы посмеялись, и она воскликнула:

– Что же ты со мной не посоветовалась?! Зачем стихи учить? Я бы тебе прическу новую сделала, бантики красивые завязала!

Это Главное событие, отражающее основную мысль истории: «Прежде, чем формулировать предложение, надо выявить потребности». Одним из тех способов, которые мы обсуждали. В данном случае – посоветоваться с более опытной «девочкой», которая лучше знает, что интересует мальчиков.

Я специально не злоупотребляла в своей истории описаниями, потому что их можно включить в любой момент. В основе же своей, повествование – это рассказ о действиях. И, соответственно, призыв к действиям.

Упражнение 10.

Вспомните какую-нибудь житейскую историю. Определите идею, конфликт, сквозное действие, событийный ряд. Если история короткая, то описания событий могут укладываться в одно предложение, но они (события) должны быть в наличии. Подумайте: как описать персонажей, особенно – главного.

Можно и нужно набросать план Вашей истории на бумаге, но потом, эту бумагу нужно отложить. Чтение с листа убивает живость повествования.

Расскажите Вашу историю. Не забудьте в конце речи помочь слушателям сформулировать идею рассказа.

Предостерегу Вас от распространенной ошибки: написать полноценный рассказ и зачитать его наизусть. Как только вы записали текст, он становится для Вас чужим. В том смысле, что он уже не исходит от Вас по схеме мысль – звучащее слово. Идёт совершенно другой, сложнейший процесс озвучивания присвоенного текста, который актеры осваивают годами. И, даже после этого, как Вы сами можете увидеть, включив телевизор, далеко не у всех получается. Поэтому, на бумаге у Вас должен быть только план. Не усложняйте себе жизнь.

Упражнение 11.

Вернитесь к речи, которую Вы подготовили, выполняя упражнения 6 и 7. Подберите для неё пару подходящих цитат и историю, идея которой будет работать на Вашу ораторскую задачу.

По существу, уважаемый читатель, Вы уже готовы произнести яркую, грамотную, действенную побуждающую речь, с чем я Вас искренне поздравляю!

Осталось обсудить ситуации, когда Вы взаимодействуете со слушателями в режиме диалога. Как применить усвоенные Вами правила и принципы в ситуации дискуссии, а, иногда, и прямой конфронтации. Завтра, в наш последний совместно проведенный день, мы поговорим о спорах.

ДЕНЬ СЕДЬМОЙ: СПОРИМ?!

Как победить в споре? Надо ли побеждать, ведь говорят, что в споре рождается истина! А что есть истина? И как же тогда спорят «на что-то» (на деньги, на конфетку, на щелбан)? Кто кому конфетку должен, если внезапно родится истина?

Что такое спор, по сути своей?

Спор – это столкновение мнений, проявляющееся в словесной борьбе за свою правоту.

В учебниках и в интернете можно найти несколько разновидностей споров. Мы остановимся на двух, потому что остальные, по существу, входят в две эти группы, отличаясь лишь некоторыми нюансами формы.

Первый вид

Дискуссия – (от лат. discussio – «рассмотрение, исследование») – обсуждение спорного вопроса, проблемы; разновидность спора, направленного на достижение истины и использующего только корректные приёмы ведения спора.

Второй

Поле́мика – (от др.-греч. πολεμικά «военные дела, военное искусство» от πολέμιος «противник; вражеский, враждебный») – разновидность спора, для утверждения своей точки зрения по обсуждаемому вопросу.

Начнем с первого.

Дискуссия

Что в этом случае мы будем считать истиной, которой нужно достичь? Для нас

Истина – единая для всех участников дискуссии позиция, на которой будут основаны совместные действия.

Из определения следует, что вступать в дискуссию стоит только в том случае, когда все участники вынуждены действовать совместно. Не важно, что их к этому вынуждает, приказ начальства или собственное горячее желание. Охота, как говорится, пуще неволи. Важно, что, если совместные действия не предполагаются, то дискутировать по данному вопросу – пустая трата времени и сил.

Одна из учениц, к слову о спорах, рассказала, что они с подругой «поцапались» накануне, доказывая друг другу, что лучше – укладывать волосы феном или завивать на ночь на бигуди. «Чуть, не подрались!» – радостно сообщила она. Образцовый пример никому ненужного противостояния, который легко может привести к ссоре. В самом деле! Если бы у девушек была одна голова на двоих, тогда, припираться по поводу способа укладки, имело бы смысл. Как имеет смысл обсуждать, какую передачу мы сегодня будем смотреть, если у нас один телевизор на двоих.

Заинтересованностью в совместных действиях обусловлено, так же, заявленное в определении, использование корректных методов ведения спора. Приёмы психологического давления мы разберём, когда дойдем до полемики. Дискуссия – взаимное мотивирование собеседников к действиям, выгодным нам.

Участвовать в дискуссии могут от двух человек до бесконечности. С бесконечностью разберёмся позже, поговорим о двоих.

Спор семейной пары или двух друзей о том, где и как им провести две недели отпуска, по структуре очень напоминает деловые двусторонние переговоры. Я имею в виду грамотные, цивилизованные переговоры, в которых ни одна из сторон не настроена на игру с нулевой суммой.

Игра с нулевой суммой – некооперативная игра, в которой выигрыши игроков противоположны. То есть, если один выиграл, то другой непременно проиграл. Как в «орла» и «решку», например.

Заинтересованность друг в друге задаёт необходимость скооперироваться. В процессе дискуссии свою идею надо не навязать, а продать, используя все те приёмы, о которых мы говорили в течение предыдущих шести дней. Выявить потребности, сформировать предложение, красиво и вкусно его подать.

Но тут же может возникнуть и проблема, которая периодически возникает во время деловых переговоров. Стороны, под влияние эмоций, могут вступить в «позиционный торг». То есть «упереться рогом» каждая в свою позицию и не желать отступить от неё ни на шаг. Что обычно происходит в быту или на работе? Люди ссорятся, отпуск испорчен, рабочее задание не выполнено. Что делают представители крупного бизнеса, у которых на кону могут стоять миллионы? Они не могут позволить себе обидеться, заплакать, всё бросить и пойти в бар с друзьями, чтобы поговорить о несправедливости жизни, поэтому приглашают посредника, который решает их проблему, используя очень любимый мной метод «Третьего текста». Давайте возьмём с них пример, и разберёмся – что же это за волшебный приём.

«ТРЕТИЙ ТЕКСТ»

В основе этого метода – уже знакомая нам схема «позиция – интерес», в которой за конкретным пожеланием кроется потребность, которую можно удовлетворить другими способами. Посредник берёт список пожеланий одной стороны (первый текст), список пожеланий другой (второй текст) и, задавая правильные вопросы, выявляет настоящие потребности сторон. После этого он составляет Третий текст – образец договора, в котором предусмотрены потребности обеих сторон. Это процесс не простой и многоэтапный, и, конечно, каждой из сторон приходиться идти на какие-то уступки, но в целом – всё получают свою выгоду.